加强心理渗透，提高美术教学效率的实践研究

　　引言
　　俗话说：“态度决定行动”。心理因素影响人的行动起着至关重要的作用。对学生来讲，各方面的素质都同等的重要，尤其是心理方面，一旦心理的健康，学生会在任何方面都能得到提升。上美术课时，有的学生会说：“啊！下节是美术课了，我最喜欢上美术课了。”在这一节课中，这个孩子肯定是心情愉快的。学生只有在心情愉快的时候，他的学习效率是最高的。在教学中我们要善于抓住这种机会，使学生获得心灵和教育的双丰收。但还有一种人会说：“哎，下节是美术课，没意思，睡觉去。”像这样的学生，心理已经有排他的情绪，要在课堂上获得快乐和知识，那只能一个梦想。新课表指出：在小学美术课堂中积极调动学生思想的独创性，培养创造意识与能力，达到“乐学”、“乐创”、“能创”的教学境界。因此，在教学中通过积极的心里暗示和活动的实践，使学生在美术课堂上获得身心的愉悦。
　　实践
　　一、激趣，引入美术教学快乐的殿堂
　　1、高超的导入手法，调动学生学习兴趣。
　　“一个良好的开端是成功的一半”。高涨的学习兴趣，是上好一堂美术课的良好开端。在一堂课中，学生最能集中注意力的是一节课的前半部分，充分利用这段时间，对教师来说是非常重要和必要的。只有抓住这几分钟，如果学生的情绪被你的指挥棒指引的话，这就是一节非常成功的课。因此，当每次新课开始的时候，我就要考虑如何来调动学生主动自觉的学习动机。  例如，五年级的美术课中，在教学国画《枇杷》的时候，我先把自己绘的国画展示一下，学生都站起来争着看我的作品。“哇，真漂亮！”“老师画的真像”……学生此起彼伏的赞叹声充满课堂。在这时，学生那种专注的，羡慕的表情流露出来，学生的兴趣一下子被提高了。每个人都有与他人比较的心理，在小学里，学生比较的对象一般是本班同学。有时我把其他学生的作品展览一下，学生的欲望被唤醒，“我也要像他画的那样好”。然后我不紧不慢的把教学过程、注意事项说明。这堂课下来，教室地面上虽然一团糟，但学生对国画的兴趣深深的扎在学生的心里。我还要重复一下“一个良好的开端是成功的一半。”
　　2、教学手段的运用，调动学生学习兴趣。
　　除内容的选择之外，课堂的气氛营造和师生间和谐的关系调节，都是能激发学生兴趣，引起学生主动学习的欲望的。比如上《我们的学校》，先让学生观看了一段我特意在学校周围拍的录像，学生们虽然都很熟悉那个地方，但是在课堂上能看见这些熟悉的学校被拍成了录像，还被配上了动听的音乐，又有另外一种享受的乐趣。他们都很兴奋。课堂一开始，气氛就变得热烈起来了。
　　走出课堂，体验大自然的美丽。有一次，我带着孩子去观察蚂蚁，一般蚂蚁生活在地势较高，有缝隙的水泥地上。（事先我放了一点油腻的食物放在洞口。）先请孩子们找蚂蚁，看谁先找到蚂蚁。当有一部分同学找到蚂蚁的时候，他们高兴的尖叫着：“这里有蚂蚁！这里有蚂蚁！”大伙一起涌到了那个地方，观察着蚂蚁们的杰作。观察好后，回到教室，学生提出了许多问题：
　　“蚂蚁这么小啊！黑乎乎的。”
　　“这么多蚂蚁在干什么啊？”
　　“我们不小心就会把它踩死！”
　　“蚂蚁的脚这么小，看也看不清楚，怎么画？”
　　“以前看到的蚂蚁只有一两只，今天这么有这么多，真奇怪。”……
　　这节课，学生体验到大自然的美丽和奥秘，每个孩子的脸上充满着快乐。
　　二、发散思维，深化课堂教学
　　要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。” (罗恩菲德语) 这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。若使每个学生画出一样的画，或呈现同样的风格，是创造的大忌；应引导学生沿着不同的途径，突破传统思维习惯和模式，产生大量的变异见解，有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作，以培养学生发散思维的能力。
　　1、小组合作的形式提供学生产生发散思维的场所。
　　学生身上的一些特性，在没有环境的刺激下，不可能把他的全部品质展现在我们教师的面前。因此，在教学中，有些教学内容安排小组合作的形式来培养学生发散思维。例如：三年级有树叶贴画。一般情况下，都是让每个学生自己带各种树叶来，然后按照各自的喜好拼凑成一幅图画，在这个过程中，学生最多的只是按照书上的图案拼凑一下，没有得到思维的扩散，更没有得到心理感受的升华。而在四人小组合作下，纸张没有变化，四个人的纸拼在一起，但学生的思维获得了提升。当四个人在一起拼凑的时候，同学之间有辩论，有不同的意见，学生的思维得到了扩散，在辩论的过程中，产生思维的火花，使每个人在原有的基础之上，得到了其他三个同学的结晶。在这个过程中，学生得到了许多：友情、绘画的技巧，思维得到扩散。
　　2、内容上的自由，促进发散思维
　　小学的学生思维能力是十分活跃的。在他们的眼里，世界是五彩缤纷的，在他们的眼里，一棵小树可以成为一个老婆婆，一棵小草可以成为他们的好朋友。例如：有一节课，我拿着一个胡萝卜，请同学们看着这个胡萝卜画画。可以围绕这根胡萝卜随便画，只要与这个有关，都不算离题。当学生交上作业的时候，你可以想像一下，全班31个同学没有一个是一样的。有的把胡萝卜画成一个长脸的老伯伯，有的把这根胡萝卜插在雪队里，成为一个雪人的鼻子，有的旁边画着一只兔子……在各种图形中，学生的思维得到了锻炼，也为学生以后对世界的判断打下了自己的烙印，不会人云亦云了。
　　三、建立科学正确的评价机制，促进学生人格的健全
　　评价的科学合理，可以促进和提高学生学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，使学生树立起学习的自信心和自觉性；教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，不能用“干净整齐”“像不像”来作为衡量的标准，否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。
　　评价要鼓励探索与创新，杜绝平淡与重复，重视个性的培养。联合国教科文组织所撰的《学会生存》一书所指出的：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中，我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路，如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得 到发展，因为：想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。”作为美术教育工作者，要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力；取消只用一个标准、一个答案，只求共性、忽视个性的评价