新时代在召唤：1949年后第一个民办画展(10)

郭润林执意再添加上六个字：探索、创新、争鸣。

1979年1月27日，大年三十。这一天早上八点，没有任何仪式和讲话，“十二人画展”在黄浦区少年宫悄然开幕。

柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》在少年宫的大厅里回荡。两位售票员坐在门口出售五分钱一张的门票。

当天参观人数超过两千人。“人太多了。上海美术界基本全到了。很多老前辈，像关良、哈定都来了。一些老先生也很苦闷啊。我们展览要表达的意思也是他们想表达的。他们来是表示支持的。”陈巨源回忆。

“现场和我们交流的和留言的人们都是支持的，没有很‘左’的。”徐思基回忆。

展出的作品多是水彩画和油画，内容多为安静的花朵、静谧的植物园、色彩浓烈的京剧人物……甚至没有一幅绝对抽象主义的作品。

现在看来，所有展出作品都谈不上高超的技巧和深邃的思想，无论技巧抑或内容，都没有惊世骇俗的突破，只是将文革中被彻底宣传化的美术拉回本源。

与此同时，上海国画院举办的“迎春画展”也在一条马路之隔的上海美术馆开幕。与“十二人画展”相比，门可罗雀。

少年宫里的热闹惊动了上海美协。几天之后，12位画家接到通知，到美协开会。

“我们一听这消息以为是好事呢。以前美协都不是随便可以进去的。”陈巨源笑着回忆。