中国艺术设计教育的再设计

一、艺术设计教育再设计的必要性

      现代社会中，艺术设计水平及其教育反映了一个国家的经济、文化的发展状况。艺术设计作为现代综合型学科领域，在国民经济发展、文化观念意识导向方面起着不可估量的作用，它关系到一个国家的竞争力，正日益受到各国的重视。

      各种原因所致，我国艺术设计教育起步较晚，80年代初才引入“设计”概念，艺术设计教育水平与发达国家和地区存在较大差距。目前，我国的艺术设计专业主要设在艺术类院校与理工院校中。艺术院校的艺术设计教育是于以往传统的工艺美术教育基础上，在我国特定的社会经济改革阶段中发展起来的，其教学思路与结构深深打上原有教学体系的烙印；理工院校中的设计教育则明显带有浓重的工科色彩。两类院校的设计教育虽各有所长，但与现代意义上的设计教育观念与体系相比，仍有很大的探讨余地。

      当前，我国加人“世贸”组织正指日可待。加入“世贸”后，我国的经济、社会发展、国民生活将会发生史无前例的变化，教育事业也将面临前所未有的挑战。西方国家凭借其教育与科技优势，自然不会错过发展中国的教育市场。随着科学技术不断发展及经济全球化步伐的加快，在市场逐步开放与国际化的趋势下，我国的艺术设计产业与艺术设计教育同样也将面临挑战。

      现状与形势向我们提出了艺术设计教育再设计的要求。在21世纪，如何从整体上根本缩短存在的差距，全面提升我国艺术设计教育的国际竞争力，已成为刻不容缓的问题。

二、大学阶段艺术设计教育与人才培养目标

      我国高等艺术设计教育始于大学阶段。大学阶段的艺术设计教育不应只满足于培养具有设计技巧与技能的应用型人才，更应向着培养具有思想张力的创造型人才的目标进发，以适应发展的需要。此阶段设计教育的成功不在于向年轻的学子灌输多少知识和技能，而在于给予他们—个广阔的哲理空间，使之永远保持自我更新与汲取的活力，帮助他们去探寻最新的问题。学生毕业后即使不从事设计工作，也能从蕴含丰富哲理的设计教育中受益终生。正如芝加哥大学前校长罗伯特?M?赫金斯(Robert M Huchins)所说：“教育不是教授具体的事实、理论和法则……不是将学生们培养成为专门的技术人员。教育宁可拨乱他们的固有思想，而能促使学生开阔眼界，启迪他们的聪明才智”。从未来大学的发展来看，有“更少专业化，更多综合化”的趋势，各种真实和虚拟的结构网络将在各个学科之间提供纵横方向的融合。因此，大学阶段的艺术设计教育从教学到管理，应帮助学生拓宽学科视野的广度，努力为学生创建信息多元、富于弹性的教育空间，提供开放包容的教育环境，才能帮助他们成长为可持续发展的有创见的个体。

      就目前来看，我国大部分的艺术设计教育机构尚未能从教学到管理的各层面给学生提供充分能动发展的教育机制。因此，面对未来的发展，我国高等艺术设计教育改革势在必行。

三、艺术设计教育向大学前素质教育的主动拓展与衔接

      艺术设计是综合型的学科领域，有科学的含量也有艺术的成分；有对智能的要求更有对创造力的强调。艺术设计需要的是具备全面素质的创造型人才。这就决定了艺术设计教育必须与基础素质教育紧密结合。

      从目前我们的基础教育向大学输送的生源状况来看，普遍存在知识面不广、视野不宽、能力局限、发展后劲不足的情况。一般而言，普通中学的学生理性思维占优势，但往往是理性有余感性不足，审美能力较差；艺术中专或学校的学生则对科学文化不重视，根基薄弱，虽感知力较为敏锐，但客观存在的弱势必将成为其日后作为丰富的主体进行深入探究的障碍。这些状况说明了我们大学前的基础教育未能把科学与文化艺术的视野很好地融会，知识技巧的传授未能与创造力的培养相结合。新世纪呼唤创造型人才，而片面侧重知识灌输的应试型基础教育，明显地不能满足这一‘时代的要求。知识的确使我们了解事物的本质，方法与技巧也能使我们的应试力得以提高，但过多地被动输入，会让我们丧失对事物主动探寻的兴致，在知识堆砌的迷宫中丧失方向。

      时代需要创造型、智慧型的教育，而艺术设计作为体现人类智慧与创造力的综合型边缘学科领域，更需要这种新型基础教育强有力的支撑。因此，对艺术设计教育的探索与研究，除了对高等教育阶段的改革创新，还有必要向大学前的基础素质教育方面作新的尝试。可从以下方面人手：

1、艺术设计教育研究机构与基础教育实体建立合作关系

      两者的合作应建立在可操作的实践性基础上，鼓励合作形式多样化。前者整合各类艺术设计及相关教育信息，为后者提供指导性和操作性的教育方案，并从教育资源上予以支持。后者在方案实施过程中给予信息反馈，为前者提供教育研究的实践依据。

2、通过推广昔及艺术课程以直接推动大学前的基础素质教育

      艺术课程的形式与内容宜灵活轻松、丰富多样，以适应青少儿各年龄段成长特点的心理需求。课程设置的目标不是教授某项具体的技能、技巧，而是通过对艺术范畴较为广泛的接触，培养他们心灵内在的欣赏感悟力、审美能力，培养抽象思维表达的能力，拓宽青少儿对事物认识理解的角度，全方位调动他们潜在的创造表现力。

      艺术课程的推广与普及，在推动一代人整体素质提高的同时，也必将不失时机地为我国艺术设计领域的后备力量储备富足的发展后劲。

3、建立较为全面的大学入学考察录用机制

      我国现有大部分艺术院校设计类的专业入学考试，主要以绘画表现能力的高低作为录用评判的标准，虽然也有设计基础方面的考核，但基本上仅限于纸上的描绘表现。这种专业考试模式不免给人一种错觉：设计=美术表现+实用美术技法。显然，这种类型的考核对于将要步人设计学科进行学习的学员来说是不全面的，至少是不足的。在现行录用考试制度强调美术技能的同时，更应加大对思辨能力、认知理解力、创造意识、发现与分析解决问题能力等素质方面的考察评估。