意大利画家和出色的雕刻家：阿曼迪奥·莫迪里阿尼（1884-1920）(3)

《年轻农夫的肖像》

      1917年当莫迪里阿尼与珍尼一起生活后，除了对裸体画的创作具有无限热情以外，对于“纯朴的模特儿们”的宁静爱情也充满关心。那些作品中的人物好像都静悄悄地生活在自己的内部世界。就如他的女儿珍尼所说的：“尽管他们的人生并不见得幸福，但是他们却是人性本质中美与善的强有力的证人。” 这幅画就是在这时期中，将这神情感意识表现得淋漓尽致的杰作之一。

《肖像》

      画面中的模特儿是正面像，但眼睛、耳朵、肩膀等左右均不对称。左眼大而有神，右眼小而失神：左耳小而单纯，右耳大而复杂：左肩平而写实，右肩却歪而倾斜，这些使整个画面虽变化多多，却依然稳定平衡。虽然这幅画在某些表现法上可以与立体派相比较，但是在莫迪里阿尼的画面上，尽管具有形关及色彩对比上的统一，却缺乏对整个画面空间构成的追求，在创作意念上显得更主观。

 《里普西兹夫妇的肖像》

      由画面上的英文，我们可知画中人物为雕塑家里普西兹夫妇，莫迪里阿尼与他们交情甚笃。里普西兹夫妇由于看不过莫迪里阿尼的贫苦生活，而决定请他为他们画肖像，藉此改善他的经济状况。他们以每天10法朗以及提供少许酒为条件要请他。莫迪里阿尼为了感谢里普西兹夫妇的同情心，前后仅花了两天的时间就把画完成了，而且只拿了一天的工作报酬。这幅画的构图是从他们两人的结婚照中获得的灵感。莫迪里阿尼把他们放在从画面的左上方开始的对角线上，以这种构图来求得画面的协调及安定，同时线条具何丰富的律动，色彩确实地走着手画面上，巧妙地将两人的肖像融合为一，也是模特地勾画家之问思想与感情的交流。

《少女像》

      从模特儿的脸部开始，画面全部以大胆而自由的笔触来表现，因此在这里几乎年不出莫迪里阿尼以明晰的线来构成平面的特点。帽子、头发、衣服的黑色不但把人物从背景上衬托出来，而且同以橘黄色系列为主调的脸及脖子形成明暗对比。

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