习伟
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孙光老师是以仕女人物为题材的画家，他创造了《金陵十二叙》、《中国十二花神》等诸多仕女形象，在国内外艺术市场很受欢迎，并且在广东.山东.西安.咸阳等地都可以见到其绘画的仿制品。
孙 光老师 创作了一组以《金陵十二叙》为题材的绘画作品，而后 又以中国历史人物为主要题材的仕女画创作《中国十二花神》等诸多仕女形象，，逐 渐形成了自己的风格，也很快赢得了中国艺术市场。1988年，他举办了中国首个在校大学生个人画展，开始了在国内,国际艺术市场中拓展，并很快获得了成 功。1993年日本涉谷东急、 等著名画廊，举办孙光先生的画展。
熟悉孙光先生的人都知道，他非常喜爱美女，痴迷于美女所特有的美，而且善于发现并扑捉这种美的情韵和特质。 经多年的潜心研究，逐渐创出一种融会中西的艳丽、奔放、富有浪漫气息 “感悟人、意造型、讲笔墨、重色彩”这就是孙光先生意彩仕女画的宗旨与个人风格。
面对孙光先生的艺术引发出我和同行们一些新的思考。
一是艳 美与意美的问题，
二是创造与学术的问题。
中国传统思想主张精神的超脱，回避女性的形体美，尤其在宋元之后，文人主导着画坛，他们遵循着雅致书香的套路，没人敢碰艳丽之风。因为艳丽很难把握，它极易流入俗格。
在这个问题上，孙光先生有着自己的认识，他认为古希腊雕刻《断臂的维纳斯》，中国京剧表演艺术大师梅兰芳的艺术，都是艳与美的典范。由于他对艳丽 的敏感、痴迷，又有对艺术品格的深入探索与追求，其笔下艳溢香融的《贵妃》、玉树临风的《貂蝉》《嫦娥》、冰肌玉骨的《山鬼》，根据不同人物和不同情境， 创作了构图或繁或简，画面效果或绚丽多彩，或清静如水，线条富于韵味和节奏感的美人形象。每一幅作品都给人以美的享受，同时给人以精神和心灵的愉悦和启 迪。于是孙光先生追求的艳便被升华为意彩之美，形成一种特有的意彩美之风，也是孙光先生仕女画独树一帜的艺术魅力之所在。
20多年前，当大多数画家们还继续徘徊在“双百方针”主旋律，艺术为政治服务的误区里时，孙光先生却大胆地以仕女为题材直接跨入市场。我们对艺术 市场往往有一种警觉及抵触情绪，把艺术与商业对立。认为艺术是纯粹的，是象牙之塔。学术性是衡量艺术水准的标准。面对孙光先生的艺术，有的同学、老师和社 会上的同行起初是不理解，而后是羡慕，再以后是仿效。孙光先生的艺术道路使我 们对艺术与商业这个问题不得不重新认识。学术就像科学的研究项目，必须是社 会所需要和所能容纳的。必须经过社会认可和历史的印证。
研究孙光先生在其艺术创作中，主要解决两个课题。
一是新仕女画风格的创建。他以传统崇尚意境美和精神美的思想为根基，吸纳西方绘画中色彩对形体美的表现与奔放与细腻丰富的孙光式意彩仕女绘画语言，为中国传统历史人物画增添了适应现代观众审美需求的意你而艳美新风。
第二个是人体绘画艺术中国化的研究。在造型和表现上他初步创造了自己的语言。
他认为，任何一个人体的形态，都蕴含着某种情愫，作者的心灵与之沟通，被激发出舞之蹈之的欲望，在既接受形体的约束，由若即若离地怂恿情感自由驰骋，在心手相互诱导下，通过变形营造出新的意境，在真实的基础上升华成另一高层次境界的美。
孙光先生还有一大嗜好，便是酷爱秦腔与京剧。在他向我讲起他的人体绘画时，总是谈论它与京剧的亲密联系，对人体的创作，他常常做出这样的比喻： “绘画如同作曲，人体是词，画家的处理方式则是谱曲。”孙光先生把他对戏剧的体味，融入到人物形体创作中来，使其人体画具有一种东方的韵味。
相信孙光先生在今后的创作中，抱中守一地以民族传统艺术为根基，对表现形式不断探索，使其特有的意美之风尽情施展。这个过程是他创建的孙光式意彩新仕女画风格不断完善的过程，也是在对于推动当代仕女画艺术 的进程
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