吕澎：策展人需要综合能力

文/严虹

《时装男士》：你觉得一个好策展人是怎样练成的?

吕澎：我对策展人这个词不是太在意，我一直做的工作主要是写作，包括做艺术批评和写艺术史。后来由于展览很多，策展人便似乎成了一种职业。其实在今天的中国，想策划好一个展览还是需要综合的能力的，首先要有学术基础，然后要选择艺术家，寻找机构和资金，制定计划，安排团队的分工。如果没有一个机构来帮助你的话，那整个团队中谁要按照什么时间做什么你都要安排得很清楚才行。这时候的策展人有点像项目经理。也就是说展览最初筹备他像一个批评家，后来的规划使他成为一个策划人，再后来的实施使得策展人更像一个项目经理。所以策展人还是需要一个综合的能力的。当然也有的策展人只需要与艺术家沟通以及写一些策展文章，那是因为他能够找到一个非常全面的机构来帮助他，机构来为他完成“项目经理”要做的事，但是在中国今天这个情况下，好的机构也有，但也有很多机构经验不足，很多工作还得策展人自己去做。

《时装男士》：在中国整体的经济背景下策展人的责任或使命感是什么？

吕澎：这是一个复杂的问题。今天，大家都在做艺术，但大家又似乎没有太多的共识。所以还是应该按照自己的想法去做，自己喜欢做什么就要去做，做的过程中就体现了一种责任。所以是否担责任不是自己说说的，而是做自己喜欢做的事情，尽量努力的工作就是在承担责任。

《时装男士》：你觉得一个展览的灵魂是什么？

吕澎：我觉得还是艺术家作品本身所呈现的某种思想，观念，展览的灵魂，艺术家在策划展览的时候要把艺术作品本身的思想观念尽量好的表现出来。

《时装男士》：你在圣之空间做过的一个展览叫“艺术史中的艺术家”，今年的一个展览叫“改造历史”，这些展览的策划是不是与你的艺术史的写作有关？

吕澎：可能是有这样的职业习惯。圣之空间是湖南美术出版社做的画廊，“艺术史中的艺术家”是他们的开馆展，我跟他们合作很长时间了，好几本书都是他们给出版的。所以这个展览和“改造历史展”不一样，“改造历史展”是我想通过这个展览了解一下这十年中重要的艺术家的创作，平时看艺术家的创作状态一般是通过媒体，因为毕竟一个人的精力是有限的，不可能亲自到每个展览和每个工作室现场，所以通过这个包罗2000年至2009年这十年大部分优秀艺术家的代表作品的展览能够更加深刻的了解这十年中国艺术的发展状态。那么我写这十年的艺术史就会做到更加的心中有数，所以我是为了做研究来做的这个展览。

《时装男士》：你怎样看待展览中策展人与艺术家的关系？是导演和演员的关系吗？

吕澎：这不能简单的说是一个导演和演员的关系，策划人要和艺术家共同来思考怎样完成展览，这和一个片场导演对演员的安排不一样。当然这也是因人而异，因事而异的，可能别的策展人会觉得像导演，我不这样认为。

《时装男士》：你觉得策展人分为几种类型？

吕澎：很难分，我们遭遇的是一个千变万化的时代，策展人的角色很综合。

《时装男士》：你是策展人、批评家又是教授，你怎样平衡各种身份之间的关系？

吕澎：身份的转换在今天这个时代是没有办法的事，你要实现最终的目标要过很多次坎，有企业资本的坎，有学术的坎，有政府的坎，不同的要素才能构成最终目标的实现，所以应该把所有的东西看成是实现目标的必要要素，所以跟他们的合作、沟通都是工作的一个内容。策展人毕竟是一个社会的工作，一定得和社会上的很多要素发生关系。 所以其实是综合的，最终的目的是把事情做好。

《时装男士》：你觉得中外策展领域对策展人的定义在内涵和外延上有怎样的不同？

吕澎：我觉得主要看个人。每个人的工作习惯都不一样。不能说中外策展人的区别。