范迪安：形有所据——评陈文令的艺术

文范迪安

在中国当代艺术界，陈文令堪称一位迅速建立起自己艺术面貌的新锐人物。他的作品因具有自己艺术发展逻辑内在的牢靠性而获得鲜明的风格。在当代艺术创造中，观念个性和风格个性的统一至少是艺术成熟的基本标尺，在这个尺度上，陈文令构筑起了自己的世界。

已有不少评论家指出陈文令的艺术源发于“消费社会”的现实土壤，事实上正是如此。对陈文令这一代艺术家来说，中国社会经济增长、物质富裕所带来的社会消费文化的发展，无论在视觉感性上还是在文化语境层面都给他们以深刻的影响，问题在于在传达自己对消费文化的感知上如何鞭辟入里，找到表达的方式，实现观念的陈述与形象的创造。从陈文令十多年来的作品中，可以看到他始终扣紧自己专注的感觉，也始终在艺术语言上探索与锤炼，力求用可视的形象表达精准的感知。在“消费社会”这个主题上，他的全部努力都落实在如何塑造“欲望的形象”这个具体的命题上，使一种社会现实的特征得到形象的表述。

可以说，陈文令的艺术透露出一种强烈的新现实主义的特征。他敏感于在一个极速膨胀的消费时代里滋生的享乐主义，一直在寻找表达、揭露并批判这种世俗现实的语言，其结果是在人与动物的“生物性”上找到了表达的契机。陈文令在探索的过程中获得了一种“拟人化”和“拟物化”并置的方法，并不断按照这种方法在作品中使语言获得增值与繁衍，由此形成一种自足的具有内在驱动力的发展态势。

在某种程度上，陈文令是一位信守雕塑力量的艺术家，他不像许多同代人对艺术的媒介有不断转换的兴趣，而是坚持在雕塑这种艺术形式上做深度的探寻。他的作品最鲜明的特征是对于“膨胀”这种感觉的造型。在人与动物的形象塑造上，他运用了宽厚浑实的体块和大量有弹性的曲线，使“欲望”这个抽象的概念透过形象的体积、肌肤的质感和通体的线条得以传达，并且有一种从内部涨溢出来的感性。在近年的作品中，他更多地使用庞大体量的作品或单个形象的重复构成种种令人迷幻的景观，在那里，人与物、植物与动物、物的整体与细节粘连在一起，形成弥漫和延绵的氛境，折射出现实的斑斓光彩，又有强烈的虚幻性。在许多情况下，陈文令已经不是在雕塑一个具体的形象，而是运用雕塑的语言形成一种充满生活与生命气息的场景。

陈文令作品中夸张的造型和浑圆的体块等形式语言与闽南民间艺术中的传统有着暗合的关系，他敏感地捕捉到了生活经验中的视觉元素，并且将这些元素予以推向极端的处理。他曾重返故里，参加家乡庙会，在他拍摄的极为热烈的民俗活动中，可以清楚地看到陈文令艺术的本土来源。在那里铺天盖地的祭祀场面所展现出来的物质的力量，已匪夷所思地形成一种视觉奇观。影像纪录与雕塑两类作品，无论内容上还是形式上都具有清晰的关联，也揭示出陈文令这些年艺术创作的真正谜底。在这个意义上，陈文令的艺术可以说是“形有所据”。