|
![]() |
当前位置: 网站首页 >> 教学资源 >> 教育论文
谈儿童学习美术热情减退的原因和解决方法
[ 来源:ohedu 点击数:1960 更新时间:2006-5-24 ]
[引言]:小学低年级小朋友非常喜欢上美术课,随着年级的上升,大部分同学学习美术的热情却越来越淡了,特别表现在绘画课上。这是我校美术教育存在的一种现象。
我校的假日活动(双休日的活动课)开设一个美术兴趣班,由家长自由报名。去年招生对象学校确定为1—3年级,学生有52人报名学美术(1年级学美术人数最多32人,2年级学美术人数20人,3年级学美术人数10人)。今年招生对象学校确定为3—6年级。可报名的人廖廖无几,最后无奈取消了美术班,我第一次成了一个没有学生的美术老师。这事让我沉思了许久…… 于是我鼓起勇气,向“美术QQ群”里的老师们提出了这个疑问:“为什么一些儿童越大越不喜欢美术了?”引起很多老师和专家参与讨论,他们纷纷为我指点迷津并提出建议。我也根据新课标解读,做了学生学习美术情况的调查(调查表附后),调整了自己的教学方法和教学观念,如今学生的学习热情高了,我的心乐了。我把自己片面的教学尝试写成文章,与大家讨论,希望大家提些建议。让我们的小学生乐于学美术!
[摘要]:喜欢涂涂画画、玩玩做做是小学生的天性。“儿童作品”具有真挚、朴实、夸张的美,是那一份童言无忌的“大胆”,那可贵的童心。由于教师不正确引导、家长不重视、家庭条件的制约、用成人的眼光来衡量儿童作品等因素的影响,使儿童年龄越大对美术学习兴趣越淡薄。针对这种现状,笔者反思自己教学方法,转变观念,作了一些探索。(一)、解决学生学习困难,把“教美术”转变为与学生“玩美术”;(二)、活用教材,回归儿童生活,体验美术;(三)、尊重学生的审美个性,求异创新美术;(四)、同家长、任课老师沟通,支持孩子学美术。这些做法挺有效,吸引我的学生又喜欢上美术。
[关键词]:玩美术 体验个性 求异创新 沟通
“儿童作品”是一颗颗纯真童心的自然流露和展现,是孩子们对外部世界的感应触摸和探索。特别表现在不太懂绘画技法而随意涂鸦的“儿童画”,反映的却是最真的情,最纯的童心。
现代绘画大师毕加索曾经说过:“我花费了很多年的时间去学习如何像孩子那样画画,我毕生努力追求的就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”这么说,大师追求的“儿童画般的纯真”正是儿童画中真挚、朴实,夸张的美,是那一份童言无忌的“大胆”,那可贵的童心。所以,“稚到拙时亦为美”。只要儿童努力表达了自己心中的认识、情感就是好的作品。不可用像不像、美不美来衡量儿童作品。(如图)
一、探儿童学习美术热情减退的原因
低年级学生多数爱上美术课,他们无拘无束,任意涂抹,随意创造,从中得到满
足和乐趣。可为什么到了中高年级,大部分学生好象不会画似的,变为多数学生不喜欢美术课?仔细分析原因,主要有以下几个因素影响:
(一)、老师没精心准备上课内容、不正确的引导、评价等,让学生产生逆反心理。没精心准备教学,学习内容就不丰富精彩,师生缺乏激情,课堂就没有生机,枯燥乏味;如果天天让学生画书上的东西,没有合理的引导,那教学显得呆板,学生会感到无从下手,产生厌倦的情绪;教师评价方式单一,用成人的眼光评判儿童作品,产生学生不会欣赏儿童作品,误解儿童作品。社会上一些美术辅导班为了迎合家长的心理,采用临摹为主,画的很像示范作品等教学手段来突出教学效果。造成学生会用一些成人的眼光(像不像、美不美)来衡量,加上对学生缺少鼓励,他们就会心灰意冷。有天赋的学生最多只能维持兴趣,一般的学生就会失去兴趣,最后产生讨厌老师,久而久之就会讨厌美术!
(二)、家长的不重视和家庭条件因素的影响。美术在家长心中的地位没有语文、数学重要,多数家长缺少对美术的认识,不太支持美术教育。我校大部分学生来自外地,他们是菜农和普工,经济收入低微,而美术学习用品又多、又较贵,没法一一准备。没有准备美术学习用品,就会制约着美术教学开展,很难形成浓的学习氛围。
(三)、兴趣不定型。喜欢涂涂画画是小学生的天性,但这种兴趣是短暂的,学生长大了,个性也发展了,兴趣也会广泛了。一些孩子对学习美术的热情越来越淡了,应是正常现象。涂鸦阶段,是她们唯一能够表达对客观世界和主观世界的看法。随着年龄的增大,接触的东西多了,吸引他们的东西也更加多了,他们的兴趣也慢慢增多,兴趣分化了,会慢慢转移。对涂鸦也厌弃了,画想象的太幼稚了,画写实的没技能,感觉没什么好画了,就是所谓的“眼高手低”。另外,年级的升高,学习的压力重了,使他们画画的机会和时间有限了,忽视了美术。
二、究儿童学习美术热情减退的解决方法
我任教1—3年级的美术,深知低年级学习美术兴趣不高将直接影响中高年级。如何让我们的学生乐于学美术?笔者以新课改的理念为指导,转变自己的教学观念,做了以下尝试:
(一)、解决学生学习困难,把“教美术”转变为与学生“玩美术”
1、教师准备教学常用的工具材料。“巧妇难于无米之炊”。试想,学生很有美术天赋,但是没有学习工具如何能画出美丽的作品?为学生创造条件,准备一些美术学习用品,购买了色彩颜料、剪刀、蜡笔、纸等,解决他们的学习困难和麻烦,消除了学生尴尬心理的影响,一些容易准备的材料提前一天鼓励学生自己带。这样,有了学美术的工具材料,就有了愉快的心情去学习美术。
2、在玩中学美术。平时上课不说“今天我教你什么”。改为说:我们一起“玩美术游戏”好吗?“教美术”教师显得居高临下,学生只好被动接受知识。“玩美术”是大家平等一起参与,迎合小学生的心理特点。(如玩:“奇怪的色彩游戏”、“听话的橡皮泥游戏”、“瘦又长的线条游戏”、“变化多端的剪纸游戏”、“美丽的造型游戏”、“心灵手巧的折纸游戏”、“变废为宝的聪明游戏”、“百花争艳的作品欣赏”、“快乐的画画游戏”……)这样,不但抓住学生最喜欢玩游戏的心理特点,还把教学内容的特点、优点显示出来,学生跃跃欲试。教师是引路人,是学生的朋友,学生是美丽的创造者。与学生在玩美术游戏中互相学习促进,拉近了师生之间的距离,他们会乐意参与到教学中来,成了课堂的主人。心理学家和教育学家一致认为:“学生在兴趣盎然的状态下学习,观察力敏锐,记忆力增强,想象力丰富,会兴致勃勃,心情愉快地去学习,表现出个性的积极性和创造性”。
在第二册《色彩游戏》一课中,提供水彩颜料与蜡笔,与学生一起玩“奇怪的色彩游戏”。他们在玩中惊奇地发现了色彩与色彩之间会变,并玩出许多种我意想不到的玩法。我趁机不断地表扬和鼓励他们,演示一些技法,与他们同乐,鼓励他们再创新,那种学习热情一直吸引着学生到课间还围着我。后来,《美丽的花布》等课,我都提供水彩颜料与蜡笔给学生,既解决了学生的困难(没有钱准备美术学习用品),又培养了兴趣,学会了知识。我成了学生最喜欢的老师,美术成了学生最喜欢的课程。
孩子的天性是“玩”,在玩的过程中,他会用特有的笔触和色彩表达自己的情绪和感受。我们应该欣赏他们并更好地让他们表达本真的东西。教师尽量少干预,强调创造的过程,注意孩子的情感体验,不能太在意孩子的创造结果。为他们准备美术学习用品,解决了学生的困难和天天带美术学习用品的麻烦。教师在交流中要多了解孩子,善于观察,分析孩子的各种情况,准确把握。在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进孩子个性的发展。培养学习兴趣时,还要训练他们做事有始有终的良好习惯,经常和他们一起玩画画,玩手工制作,并通过多种形式,让他们品尝胜利的喜悦。
(二)、活用教材,回归儿童生活,体验美术
布鲁纳说得好,“最好的学习动机莫过于学生对所学内容本身具有内在的兴趣。”作为教师,不仅要考虑学生“能不能”学习,更要十分重视学生“乐不乐”学习所学内容。
1、开发教材,活用教材。教材要与学生的生活经验相联系,把教材内容融入学生的年龄特点和需求,选择适当的方法和切入点,使教学内容成为开放的,具有趣味的,充满活力的,不是简单的教教材。教师还要潜心挖掘教材中的想象因素,恰到好处地为学生大胆想象提供催化与导向,激发学生丰富的情感。
如《想象中的太阳》一课,教师出示各种太阳的图片、作品请学生欣赏, 画出想象中的太阳;也可以把生活中的许多物品巧妙组合成美丽的太阳形象,刺激学生的感官,激发学生也来创新,摆太阳;还可以在圆盘上用橡皮泥捏太阳的脸等等。教学形式多样,就富有趣味,课堂气氛活跃,学生充满激情。(如图)
2、学会观察生活中的美。新课程强调“一切为了学生的发展,从学生的经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归”。丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉。观察生活中的美是儿童学习美术、认识世界的重要途径。美术活动中观察是极其重要的,通过观察物象,再观物象,添画、装饰、想象、涂色,使儿童的想象力、创造力得到进一步的发展,并有助于积累素材,丰富题材。学生新奇的想法来源于实践。创造思维的萌发,更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物,多感才能多知。大自然的一草,一木引发出孩子们的无穷遐想,会使他们产生不尽的灵感。唤起对未知领域的探究欲望,并体验愉悦和成就感。
如“画水果”教师最好准备一些水果,让学生看、摸、闻、切、吃来体验水果,引导学生说说各种水果的形状、颜色、味道、构造、软硬、喜欢生长的地方、什么季节开花、成熟等。对水果有一种理性的感受,鼓励大胆想象,画出或用彩泥捏出自己喜欢的水果。而不是观察老师怎么画水果,照样画水果。
3、在美术中体验,在体验中学习美术。让学生置身于特定的美术情境中,不仅有益于儿童认知心理的发展,而且能有效调动儿童的情感参与。儿童年龄小,阅历浅,以形象思维为主,体验美术能唤起学生的相关经验和情感,有利于激发学生学习的兴趣。创设恰当的体验学习情景,体验学习气氛,体验学习的契机,让学生在和谐地学习活动中体验感悟和认知。
如一年级《美丽的纸花》一课,为了吸引学生喜欢剪纸,美术室墙壁上布置许多优秀的剪纸作品,学生置身在美丽的剪纸作品环境中。我会变“魔术”,剪一个洞,变成8朵花,学生佩服极了。又拿出有“装裱”的、有“折着没有打开”的、有“单色”、有“套色”的、还有我刚刚从外地旅游带回的“染色剪纸”(如图1),告诉同学们要仔细看,轻轻摸,小心打开、合拢。问:你发现了什么?学生议论开了,说出各自的认识(很漂亮、纸刻的、纸剪的、互相连在一起、折好再剪、对称、颜色染上的、是贴的……)。我表扬学生观察的认真,趁机拿出一张空白的彩纸,给学生检查纸上面没有“画”,用剪刀很快剪出8条金鱼戏水图。学生吃惊了,问我为什么这么厉害?我说自己喜欢美丽的剪纸,很认真地学,练多了就熟练了,不用画上就能剪了。学生有所感悟,问我能不能教他们?我不急于教,却叫他们自由折,自由剪,让他们互相说自己的花样是怎么折和剪的,评一评谁的花样最有趣、最漂亮!体验成功和失败。等他们发现在不同的折法中会剪出不同的花样来,真有意思时,学生已经在体验中认识到剪纸的千变万化。
(图片略)
“艺术来源于生活,高于生活”。在美术教学中,应以教材内容和学生要求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性。只有体验生活,发现生活中的美,产生不尽的灵感,才会画出心中的感受。一定要教会学生“看”。给学生多欣赏一些不同形式,不同种类和风格的美术作品,为接触各种美术作品形式创造机会。通过观察训练学生“审美的眼睛”。他不一定喜欢美术,但要有一双美术的眼睛。同时也培养了学生的创新能力。学生的学习积极性将被最大限度的调动起来,使美术课堂真正做到寓教于美,美中育人,从而开拓视野,丰富知识,拓展思维,启发创造。使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟,对生命意义的体验和对生命价值的体验。
(三)、尊重学生的审美个性,求异创新美术
美术是一门求异学科,它的生命就在于它的求异性。好奇是少年儿童的一种天性。求知欲,求异性也是小学生的一种最强烈的本能表现。美术作品本身就是各自独特新颖性,都是经过美术家们的开拓、创新的产物。所以,作品应该是“新的”又是“美的”。所以我们要尊重学生的审美个性,支持求异创新。
首先要鼓励欣赏学生有个性的作业,支持与众不同。敢于表扬标新立异的同学,尤其在评价作业时,不以像与不像为唯一标准,而看谁的作品不随大流,有独到之处,谁的作业就是好作业,成功的作业。教师应尊重学生这种特殊的个性表现,鼓励他们大胆表达自己的个性,去评价美术作品、发表新见解。这样保护了他们的自尊心,培养了自信心和审美个性,学生才会乐此不疲的学习。教师不能以唯一的标准和模式去教导学生,尤其是美术教学。
二年级《纸盒家具》一课,一位学生很快用纸做了一张“桌子”(如图2),跑到我面前等待我的表扬,全班同学却笑了。我鼓励同学大胆地对这张“桌子”发表意见解。原来是笑这张桌子难看、简单。我呢?反而趁势大大地表扬了这位学生。理由是这张“桌子”既简单又实用、做的速度又快,富有现代派气息,这位同学真是与众不同,眼快手紧,很有创意啊!这位学生同学高兴地伸了伸舌头,全班同学得到了启发,后来创作出了许多各种形式的家具。同学们勇敢地展示出自己富有个性的作品,大声说自己的作品优点,课在掌声和激动中结束。
图 2 图形3 图形3 图形3
(图片略)
另外,倡导学生将自己的艺术兴趣带进课堂与他人分享。有的学生擅长剪纸、有的学生擅长绘画、有的学生擅长泥塑、有的学生擅长编织……我经常表扬那些特长生,鼓励他们在课堂和课外与其他同学交流、欣赏。以点带面,互相促进,有利于个性培养。(如图3)
只有重视学生的审美个性特征和差别为客观存在,尊重学生的审美个性,支持其独立创新,因材施教,才能使不同的学生“各得其所”的发展。实践证明:那些独立性强,富有审美个性的学生其想法往往与众不同,其做法也常奇怪独特,因而往往也最具有美术的独创能力。所以,我们要正确对待学生的差异,适应每个学生的特点,不管是哪类学生我们都应该保护其个性,给予学生发挥个性的自由。有的学生怕自己的作品特殊,怕同学起哄,更怕得不到老师的认可。应支持他们,多鼓励表扬,找出他的闪光点。在安排学习任务及各项教学环节中,要考虑学生的差异。让不同的学生都有机会在各自特长的方面表现其领先的优势。
(四)、同家长、任课老师沟通,支持孩子学美术
哪个家长不希望孩子成材?答案是没有。可多数家长认为读书成绩好最重要,不认同美术的重要性。新课程提倡学校、家庭、社会三者互相交流、促进学生全面发展。美育是学校教育的重要组成部分,它的功能其他学科不可替代。所以必须要引导家长支持孩子学美术。今年,我组织了剪纸兴趣小组,学生回家完成语数作业,再来剪我的剪纸作业,晚上10点才睡,家长不支持,还批评孩子不务正业,把成绩后退的原因“归功”于兴趣小组,一些特长生只好退出剪纸兴趣小组。我想了一个好方法,把孩子的优秀剪纸作品装裱起来,办作品展览,学生看到自己的作品被贴在走廊上,橱窗里,令同学们赞叹不已,心中就有成功感。另外,我让家长关注他的孩子,把孩子的优秀剪纸作品带回家给父母看,家长看了之后非常惊喜,主动来找我要求让孩子参加。这一招好极了,孩子学习美术的阻力没了。现在剪纸兴趣小组热情可高啦!每天都有精美的作品创作出来,在美术宣传栏里展示。学生想表现自我得到满足,使学校形成良好的美术学习氛围。与家长沟通方式很多,可采用电话,家访,信息等。引导家长支持孩子学美术很重要,学生动力增强了,教学就能顺利开展。
与其他学科老师要默契配合不可缺少。赢得任课老师的支持是非常重要的,让他们支持学生参加各种兴趣小组活动。如果配合不好,会产生矛盾。美术老师觉得那位学生有艺术特长,叫他参加兴趣小组活动,任课老师不同意,学生会感到很为难。
另外,学校要开辟美术长廊,把优秀的课堂作业,各种形式的美术作品展示;美术老师要把美术室装扮成美术的“摇篮”。这样,校园就会形成良好的美术学习氛围。
我非常赞同一位专家的见解:让所有的学生持久喜欢美术那是不现实的,我们不可乞求人人喜欢美术。但教学要渗透美术意识,逐渐把学生从自发的、非美术的状态,引导到有意识的,符合审美要求的状态上来。画的好不好不是问题,看学生关注了什么,表现了什么。老师要善于挖掘学生作品的闪光点,看懂他们的画,顺着他们的思路,予以指导。不要强行以大人的目光,大人的标准去读学生的画,去评价学生的线条、构图、色彩等。画面中的美术技能不是不要,否则就不需要专业的美术老师来上课了,而是适当地渗透。我们并不是要小学生成为艺术家,现在就有什么重大的发明创造,画出什么不朽之作,但要他们具备一些美术素养,创造性的思维,创新意识,创新精神,敢于探索,去适应社会的发展,是每一位美术教师不可推卸的责任。
激发学习美术的热情方法很多。为学生创设条件,在玩中学美术,在体验中感悟美术,欣赏个性美术,争取家长支持孩子学美术,只是个人粗浅的认识,实施中还存在许多不足。教师要学做有心人,虚心向同行学习理论经验,不断改进自己的缺点,学生才能学好美术!
[参考文献]:
●《美术课程标准(实验稿)》 北京师范大学出版社 2001-7 常汝吉 主编
●《美术课程标准解读》 北京师范大学出版社 尹少淳 主编
●《美术新课程案例与分析》 高等教育出版社 2003-9 尹少淳 主编
●《探索与实践》 浙江文艺出版社 2004-11 许世滋 主编
●《国家级中小学美术骨干教师教案精选》
湖南文艺出版社 2002-6 扬力 郭声健 主编
● http//xb.qhedu.net/ 网络资料信息
● “瓯海美术QQ群”聊天记录
2006—03—16
附件1 :
美术学习兴趣调查表
一、请在相应选项内打“√”。
1、你对美术课
A、很感兴趣 ( ) B、比较感兴趣 ( ) C、兴趣时有时无 ( ) D、不感兴趣 ( )
2、你对美术课不感兴趣的原因是
A、不喜欢讲课的老师 ( ) B、教学内容枯燥没味 ( )
C、学美术没有用 ( ) D、教学形式单一 累 ( )
E、其他原因( )
3、你不喜欢举手发言的原因是:A、老师提出的问题听不懂( ) B、问题太难,答不出( )
C、天生胆小,不敢发言( ) D、知道答案不想举手( )
E、怕答错了老师批评( ) F、怕说错了同学笑话( )
4、你的爱好是: A、美术 ( ) B、音乐 ( ) C、体育 ( ) D、玩游戏 ( )
E、语文 ( ) F、数学( ) G、其他( )
二、写出自己的“意见”和“建议”。
1、你喜欢怎样的美术老师?
2、你喜欢怎样的美术课?
3、家长和老师对你学习美术的看法:
6、你想对美术老师说句什么知心话:
通过对全校学生的调查分析,发现低年级喜欢美术占60%,喜欢其他占40%;中年级喜欢美术占40%,喜欢其他占60%;高年级喜欢美术占30%,喜欢其他占70%。特别喜欢幽默、有美术水平的老师,想上多种形式、内容丰富的美术课,家长的支持率25%,最想对老师说的话是“老师喜欢我,我就喜欢老师”!
[上一篇:美术学科学习方法指导
] |
||||
!▲▲本文被收藏:加载中~ 次▲|我来说两句 |挑错|↑返回顶部 |
本文谈儿童学习美术热情减退的原因和解决方法的标签:
瓯海教育网...(1)
|
||||
[下一篇:浅谈新时期小学美术学习方式的体会 ] |
栏目动态
艺术
设计
学习
美考
博客
BBS