《标志创意设计》（王志敏，李辉）【摘要 书评 试读】

　　20世纪90年代以来，随着国民经济的繁荣、人们精神文明和物质文明程度的提升以及教育体制改革的深化，我国学校艺术教育进入了一个新的阶段，美术教育得到快速发展。全国各大综合院校和一些专业院校抓住这一机遇，纷纷开设美术和艺术设计专业，扩大美术招生和办学规模，美术与设计专业在读人数逐年增长。为了适应这一新的发展形势，不少学校院系不惜投入巨额资金改善教学环境和设施。这几年，我们看到一座座高大漂亮的教学楼拔地而起，一个个功能齐全的展厅投入使用，禁不住为我国美术教育发展速度之快感到欣喜。但欣喜之余，我们又不能不承认，同这些最为直观的“硬件建设”相比，同样重要的教材建设却不免显得有些滞后了。
　　教材是实现一定教学目的的重要工具，是体现教学内容和教学思想的知识载体，也是深化教育体制改革、全面推进素质教育、培养创新人才的重要保证。教材建设的滞后，必然影响我国美术教育事业进一步快速健康的发展。
　　目前高校美术专业教材的状况，主要存在以下几方面的问题：一是内容陈旧，不能适应现代教育全面提高学生素质的要求；二是编写者各自为战，缺乏统一组织协调，因而不能形成一个完备的教材体系；三是使用混乱、盲目，用书单位抓到什么用什么，在教材和学生之间缺乏明确的对应关系。要想实现我国美术教育从量到质的全面提高，必须下大力气改变这种状况。这套高等学校美术专业教材的编写，就是我们为改变教材建设滞后状况所做的初步尝试。
　　在河南省高校教材委员会和河南大学出版社的大力支持下，我们于2000年3月在开封召开了高校美术专业教材编写会议，成立了编委会，邀请具有多年创作、设计和教学实践经验的专家参与编写美术与设计各科教材，拟向各高校美术、艺术设计等专业师生和社会上的美术爱好者推荐使用。
　　这套教材集中了河南大学、郑州轻工业学院、河南师范大学、杭州师范学院、宁波大学、中原工学院、洛阳师范学院等十多所院校的教授、副教授撰稿。他们多是在美术、艺术设计学科领域有突出贡献的专家和学科带头人。这些教材是他们长期以来从事教学与艺术实践的结晶。