美术教学中的创造能力培养

内容提要：培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新疑性、独创性、发散性。我们在美术教学中必须热爱生活，观察生活，重视创作训练，开发潜能，以培养学生的创造能力。

关键字：创造能力    美术教学    生活    观察欣赏    培养

曾看过这样一则事例：一位国内重点学校的学生，移民到美国，上第一节美术课，教师要求他们画一颗圣诞树，这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹，因为他画得太像了，跟墙上贴的一模一样。可是当教师要求他自己创作一幅时，这位小朋友却搞了半天也无从下笔。这位同学的美术水平在国内学校算比较可以。人家评价我们“中国小朋友临摹能力强，但创造能力差。” 为什么会出现这种情况：有如下几个因素。一、社会因素：人们习惯以“像不像”来评价孩子一幅画的好坏，而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。只要求孩子们画得“像”，忽略了对孩子各种能力的培养，也扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。二、教学问题：许多教师上美术课，因缺乏资料，或图省事只教学生临摹作品。这样一年两年之后，学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。还有家长过早给儿童买来临摹的画册，局限了学生的思维发展。

那么该如何来培养学生的创造能力？

一、生活是创作的源泉，在生活中发掘创作素材。

（１）欣赏优秀美术作品。绘画创作，首要的是选择题材。因为学生上创作课，最困难的是不知画什么，很容易使创作一般化、概念化。为此，首先要引导学生欣赏一些优秀的美术作品，并且强调说明生活是创作的源泉。因为，成功的美术作品，都反映了作者对现实生活的感受、理解和评价，是作者理想和愿望的表现。要启发学生善于发现生活中的美好事物，无论风景、静物、人物，一盘水果、几棵蔬菜……只要是美的、动人的，都可以入画，这也可以激发学生进行绘画创作的积极性。

（２）画生活速写。绘画创作素材需要在生活中积累，培养学生经常画生活速写的习惯是搞好创作的基础，用线条来记录自己的所见所闻所想，同时也可附以简短的文字，其实绘画也同文字一样，是人们表达思想感情的一种形式，不少创作题材都是在速写中萌生的。因此，鼓励学生去观察生活，在生活中搜集素材，多画速写，以捕捉生动感人的形象资料是十分必要的。可以使学生观察力，想象力、记忆力得到发展，使眼手得到锻炼；另一方面为创作积累题材。许多教师都会感到辅导学生创作时，没有什么题材可以画。往往是学生等着老师叫画什么，怎么画，采用一种“填鸭式”的教学方法。这样的作品带有成份的味道。好的作品应反映其内心世界，充满趣味。让学生多画速写，能很好解决这个问题。

（３）观察自然，感悟生活。不能让学生的眼光停留在书本上、课堂内，而应让学生投身生活，感受自然，关心社会上不断出现的新事物、新现象、新观念，并积极提出自己独特的看法。少下结论，多作指点，美术家认为：“美是需要推荐的”。作为美术教师，可利用当地自然环境、人文资源有意引导鼓励学生以自己的视角去观察自然，感悟生活。教师也经常给学生讲述家乡变迁的故事，让学生了解家乡的历史，小镇的变化。多让学生做一些观察自然、体验环境、深入生活的活动。平时，教师可选择一些富有启发意义的形象，让学生认真思考后描绘出不同的画面来。通过教师提供的形象，让孩子们展开富有情趣的联想，这样学生的美术创作才能有热情，形象思维才能有发展。

（４）热爱生活，给学生一个广阔的天地。大自然是艺术取之不劲用之不竭的源泉，也是人类最好的老师。让学生利用假日多投入到大自然的怀抱，或山村、古城，或老树、石屋……让真实的自然和感情激励学生，通过启发和鼓励，让学生表现自己身边的生活，进一步感受生活的美，感受大自然的美，提高对生活的认识能力、表现能力，学生创作的积极性就会更高，绘画表现的欲望就会更强烈。

二、勤于训练，提供培养创造思维能力的情景。

开拓创造想象英国普利斯特列曾说过：“凡能自由想象，并把互不相干的各种观点结合起来的人，就是最勇敢，最有创造性的人”。因而，如何在教学过程中培养、训练学生的想象能力，是造就创造型人才的重要措施之一。美术教学中，根据学生的基础，应充分发挥学生的想象力，培养学生的创造思维，提倡艺术的独创精神。有的孩子感受能力强，可凭直接感受创造出视觉形象，但只是少数学生，而教师周围拥有许多学生，多数孩子不会画。而一开始就要他们画想象画、创作画，势必导致孩子们没有信心，甚至对美术课产生厌烦心理。所以，这就需要教师具体引导、培养。

（1）在写生课中培养创造思维能力。

实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。

（2）在动脑动手中培养创造思维能力。

中学第六册《桥》这课，要求学生用纸做出桥的立体造型，这并不难，关键是培养学生的创造能力，体会一下当建筑设计师的滋味。在看过优秀桥的建筑的照片基础上，同学们迫不及待的动手，许多同学把对未来桥的发展变化憧憬于设计中。好多同学改变了原来桥的形状和结构，大胆地想象、运用夸张表现手法，设计出有主题，有自己个性的立体桥型。这一课给同学提供了展示才能的机会，学生不仅仅是动手制作，动脑构思，立意的思考，升华了主题思想，培养了创造思维能力。

三、美无处不在，培养学生观察能力。

有良好的观察力是创作优秀作品的基础，也是我们教学目的之一，好的作品是现实生活的升华，有一位著名画家曾说：“生活中的美无处不在，只是我们缺乏观察力。”可见，观察力的培养是多么重要。

创作画的基本内涵就是观察记忆加想象。观察能力是与创造能力同步发展起来的，没有观察也就难以更好地想象，教学中应着重训练想象，提高眼的观察能力、脑的思维能力、手的动作能力，培养学生眼、脑、手三方面协调运用。首先，训练学生对事物的观察方法、概括能力。借助基本形体来认识、理解、记忆对象的特征。其次，在有了丰富的形象记忆的基础上，要启发学生展开合理丰富的联想，帮助学生进行创造性形象思维，画出自己见过的，没见过的而又合乎规律的新的形象，想象力得到了提高。观察是学习与创作的基石如表现日新月异的城市变化时，学生们可在放学路上或家中窗口，从各个不同的角度去观察，会观察到最能代表城市风光和最能表达自己心愿的那一面。学生可能对自己所观察到的东西有自己独特的见解，加之在具体构图时的情绪和想象，就会产生有明显个性差异的作品。这时要引导鼓励学生对自己的创作充满自信，使学生在观察、感受、创作中得到乐趣和满足。

四、挖掘潜能，给予肯定，提高创造能力。

创造力是人人都有的，只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源，积极开发，才能培养真正具有创造性的人才。

学生美术活动，重要的是给予鼓励，鼓励学生难能可贵的创造思维，创造需要勇气，需要有一定的气氛烘托，在创造活动中，有的学生怕自己的作品特殊，怕同学起哄，更怕得不到老师的认可，因此，提倡学生有创造意识，就要求老师敢于表扬标新立异的同学，尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大溜，有独到之处，谁的作业就是最好的作业，成功的作业，形成创新创作作品的意识。中高年级，教师仍要肯定他们的创造潜能，想方设法把他们身上蕴藏的美术潜能挖掘出来。从新课导入，提问设计，作业形式，评价方法等都要牢牢吸引住学生的注意力，将美术活动的热情燃起，学生的创造力才得以发展。教师还要把课堂教学注入创造因素。教学中，美术教师要改变简单地由眼到手的练习过程。长此以往，学生只能机械模仿，眼里有画，心里确无画。所以，为使学生心中有自己创造的画，美术教师应启迪学生内心的创造灵感。首先，设置悬念，拓展创造空间。创设一些发散性的东西，学生经过探索又能解决的问题。其次，放手解疑，丰富创造方法。教师应不断变换教学方法，大胆创新，解放学生的口、手、脑，引导学生多角度、多层次，用多种方法去思考，用不同材料去创作，不断显示创造性能力。要实施评价，让学生从美术活动中体会到乐趣。心理学家詹姆斯说过：“人最本质的需要是渴望被肯定”。因此，有效的评价，能使学生勤于创造。永远用欣赏的肯定的眼光对待学生，这是培养学生成功的一条捷径。创造力是指打破常规去产生出具有现实意义的东西的能力。因此，美术课堂教学中，一要保护学生创造潜能，激发学生主动创造。低年级美术要肯定作业中透出的幼稚、大胆与真诚；要肯定他们与现实不相符合的造型和色彩，甚至肯定他们再尝试。

学生的创造力随着他们视、知觉发展水平的提高，认知能力的发展，能力的积累，以及学生自身发展的需要，不断的变化提高。这样，美术教师应该努力以高度的热情投身于培养学生创造力教育之中，努力使学生通过美术的学习成为一个有着健康艺术素养的、全面发展的人。

参考文献：

1、王道俊、王汉澜  主编  《教育学》  人民教育出版社1999年第3版。

2、王建军　著　《美术教学与审美创造力开发》　人民教育出版社2003年第1版。

3、俞国良  著  《创造力心理学》  浙江人民出版社1996年版。

4、尹少淳  主编  《美术新课程案例与评析》　高等教育出版社2003年第1版。

5、滕守尧  主编  《艺术新课程案例与评析》　高等教育出版社2003年第1版。

6、杨建滨  主编  《初中美术新课程教学论》  高等教育出版社2003年第1版。