“释重若轻”张哲溢作品展 

印刷品是童年的快乐残片，在咨询闭塞、印刷技术落后的年代，有趣的印刷品总能让我着迷。邮票、连环画、书签或是画报杂志上剪下的彩图，甚至香烟盒、糖果纸……都是值得细细端详的，为求平整，我将他们夹在书里，多年后不经意的翻阅，时常会偶遇这片童年的欣喜。记得三十年前，每家的书桌上好像都有一块厚玻璃板，下面压有漂亮画片、自家合影、最常见是各色的日历卡，往往好几年不动，逐渐过时、泛黄、发白，直至与玻璃粘死。

　　儿时涂画，得到最大的夸奖莫过于“画得像印的一样好”。初学油画时，因为原作罕见的缘故，印刷品成了唯一的标准，还时常对照进口画册仔细研究、小心临摹。直到见过诸多原作尊容之后，方才知道画作和画册完全是两回事。但对于足可乱真的中国古画限量高仿印刷品，仍是格外喜爱、见好就收，只因人家“印得像画的一样妙”。

　　而今消费时代，更多的纸品在诞生之前，早就沦为泛滥残羹的宿命。强大的机械化印刷无限的复制着商业春梦、物质诱惑和喧嚣叫卖，然而大家却早已提高了免疫力，不管纸质优劣与否，印刷精美也罢，行色匆匆的人们都会略带鄙夷的随手一丢、弃之不顾。也许是个人情结的缘故吧，每当看到纸制品，便会想到它源于树木，即便是食之无味，总还觉得弃之可惜。于是，明信片、服装吊牌、杂志广告、更多的是画展请帖、海报，都自然而然的成了作画的底板，底板与画作在形色上相映成趣，于意义上又大相径庭，确实有一种再创造的快乐。十年之前任性的随手涂鸦，靠的是激情和瞬间判断;如今平静的细描点滴，倒有几分安然与虔诚。这期间，人好似变了，其实又没变。印刷品没有沦为垃圾，却变身成了画作;不久之后，画作将出版发行、公布于众，复又变回印刷品;本质看似变了，其实好像也没变。

　　今天，纸片们被装裱成框，悬于草堂。这里满舍书香，文盈四壁，断无糙纸充栋宇;书囊无底，排列有序，且不问五车六車。可叹同为印刷纸品，有的端坐正房，有的却命运不济，此刻得以汇聚一堂，共处一月光景，想是机缘造化使然。
张哲溢