在多元文化的布景 下,若何 构建中国传统绘画说话 的现代性,是二十世纪以来中国画的首要 课题。易·不美观 ”新工笔艺术展恰恰 是基于这样 一个学术视角,切磋 工笔说话 对于中国传统绘画之当下表达的可能性。“易”有《易经》、改变之意,“不美观 ”有视觉、图像、不美观 看体例 及角度之意。“易·不美观 ”含有用 东方的体例 不美观 看,以及以新的视角不美观 看东方文化之成长 。
相对于文人画更为抽象的翰墨 默示 ,作为唐宋时代 的主流绘画形式,工笔画因为其线条与衬着 相连系 的写实性说话 ,赋予 了传统水墨所特有的现实 默示 能力。但因为 受到元之后文人阶级 的主流审美的影响,工笔绘画逐步 因为 程式化的建造 而被文化边缘化。同时因为 处于主流的文人水墨画看重 翰墨 的精神 传达而不放在眼里 绘画对现实 的默示 ,使得中国画在18世纪末时,逐步 成长 成为一种程式化的水墨符号。可是 这种超验性的绘画理想 因为受到18世纪中后期西方文化的持续冲击而趋向 “不自傲 ”,在文化立场 上逐步 由“西体顶用 、中体西用”转化为“弃旧趋新”,就像胡适在《非留学篇》中所说的: “此新文明之势力,方挟风鼓浪,蔽夭而来,叩吾关而窥吾室。以吾数千年之旧文明当之,乃如败叶之遇疾风,无往而不败。”是以 在二十世纪之初,呈现 了“以西方造型不美观 刷新 中国文人翰墨 ”的中国画转变 思绪 ,而这种试探 也根基 奠基 了二十世纪下半叶中国画的主体面 容 。可是 因为 水墨说话 自身的手艺 特点,在使得其对西方造型不美观 的融合上具有必然 的局限性。
纵不美观 传统,中国画所特有的审美范式其实是构建在笔、墨之间的微妙转变 上,这种精神 表达的内在 需求经由过程 艺术家对笔、墨、纸张的物质体验,转化为一种东方所特有的视觉经验。在这个过程中,“心手合一”是实现这一默示 的根基 前提,而中国画的审美恰恰 是成立 在这种东方所特有的翰墨 手感之上。
然而作为中国画系统 中主要 的成长 阶段,工笔绘画具有中国特点的具象表达,在素质 上与外来写实主义具有同样的说话 特征,与西方造型不美观 更易连系 。新工笔试图将东方的审美体例 与西方的绘画身分 相融合,继而形成中国画现代成长 的另一种可能性,本次展览恰是 试图从这一个视角切磋 中国画现代转型的另一种可能性。
韩健
2010年4月28日
