立足“大美术” 兼及“术”与“学”

　　梅 江

　　有关《美术观察》出刊200期的讨论

　　作为一本艺术类核心期刊和大型综合性美术月刊，《美术观察》创刊于1995年，至2012年4月已出刊200期，在这个过程中，它积极介入当代中国的美术进程，对美术创作、美术理论、美术教育、美术市场、美术交流和传播等方面发表了许多建设性意见，对各种美术现象的敏锐观察、分析评判，促进了当代中国美术的发展。

　　《美术观察》作为综合类美术月刊，立足“大美术”，在关注绘画、雕塑、美术史论等传统美术范畴的同时，广泛旁涉书法、工艺美术、民间艺术、设计艺术、摄影、新媒体、公共艺术、实验艺术等边缘美术门类和新兴美术门类的发展；同时，杂志新闻性与研究性并重，兼及资讯与学术，形成了自身的特色。中宣部文艺局调研员路侃指出，《美术观察》善于在选题策划、学术建设当中，融入改革开放的时代精神和中国特色社会主义的价值观，能够把刊物的思想性和学术性很好地结合起来，对传播主流文化发挥了有效的影响。同时，杂志既重视理论研究，又密切关注当下美术实践，关注美术与社会、美术与人民生活的联系，如对家居、设计、城雕、动漫、艺术市场、创意产业等等问题的关注都非常有现实性，现实感很强。中央美术学院教授邵大箴认为，《美术观察》又“观”又“察”，对美术的本质问题、具有学术性的问题进行很深入的研究，同时对各种学术观点不同的文章兼容并包，展开学术讨论。中央美术学院教授薛永年也提出，观察，有两个意义，一是观其大又察其细，不仅看到整体，也看到细节，所谓见微知著。二是观其常察其变，不仅观察静态的现象，也观察事物发展的动向。既站在美术之外，比美术家更旁观者清地、不受视觉局限地从文化大视野看美术，以大观小，又推动以美术家的眼光从把握视觉入手表现观察世界的新成果新感受，小中见大。人民美术出版社编审刘龙庭说，《美术观察》内容丰富多彩，开阔了美术的视野和研究的领域。著名画家姜宝林也说，《美术观察》涉猎面很宽，它发表的文章有自己的特点，有独到的见解，不是老生常谈的东西，这样就能吸引住人。

　　学人办刊 学艺相成

　　《美术观察》是在美术界有代表性的“学人办刊”，在创刊时名誉主编王朝闻先生的教导和历任主编的身体力行之下，杂志多年倡导理论与实践相结合。王石也提到“学者办刊，刊与学者”的关系。他说，作为学者，《美术观察》同仁始终摸爬滚打在美术战线的前沿，始终跟公众在一起，把自己研究的成果、办刊的成果展现给大家。200期的《美术观察》好像是一部有历史性的文献，是一整套的经验，告诉我们在新社会、新时代，新中国学者是什么样的，他们是怎么培养出来的。学者办刊，刊物也培育了我们的学者。《美术观察》前主编吕品田认为，《美术观察》之所以能够有自己的特色，重要的一点就是“学者办刊”。人是最重要的，《美术观察》今天已经走到了一个新的发展阶段，面临着在文化体制改革当中如何发展的问题。在文化体制改革的过程中，希望《美术观察》能够继续保持住“学者办刊”这样一种体制和工作传统。《美术》执行主编尚辉说，《美术》杂志已经有60多年的历史，但在很多方面仍然应该向《美术观察》学习经验，其中最重要的两个经验，一个是《美术观察》和时代的贴近性，第二个是学人办刊带来的学术分量和学术厚度。《美术观察》在某种意义上是美术学者对于美术现象、美术当代历史的观察，这种观察必然是带着历史的眼光，带着批判的眼光，带着主体判断的眼光。

　　特色栏目，前沿观察

　　《美术观察》在美术类学术刊物中率先推出栏目主持制，编辑部定期召开选题会，在栏目构成上也卓有特色，每期一个热点话题的“热点述评”、“现象”，对重要人物成就进行梳理的“时代人物”，以及对学者学术档案进行整理的“学人档案”等都是该刊的特色栏目。中国国家画院研究员赵力忠认为，《美术观察》最有特点的品牌栏目是“观察家”。刊物144页，而“观察家”用了34页，这是很重的一块。第二个品牌栏目就是“学人档案”，编辑同仁到处了解、挖掘材料，尤其是整理出一些已经去世的老先生的材料，这是对美术史论研究的一大功绩。“时代人物”栏目则把一些在历史上做出卓越贡献的画家、大家作为重点，抓住美术，抓住创作，抓住人物，提高了杂志的品位。中国艺术研究院研究员陈绶祥也说，《美术观察》不停地提出对某些问题的讨论，反映了学术界和社会各界内部许多面貌。这些问题是在什么情况下、什么条件下讨论的，值得认真反思。今天，更高标准的读者和公众已经被这本杂志培养出来，上了一个层次之后，他们肯定会对杂志提出更严格的要求。中国国家博物馆副馆长陈履生说，美术界现在问题很多，但能够切入实际的、探讨问题的评论不多，《美术观察》利用这样一个阵地，利用全社会的力量解决美术界不断出现的现实问题，这是需要大家共同来努力的事。中国国家画院信息研究中心主任王平认为，《美术观察》比较好地解决了新闻性问题、专业性问题、市场性问题的协调，这三者能够统一做好是它成功的一个关键。《美术观察》作为月刊，它的“观察家”栏目非常有特色，在前沿报道方面体现得非常突出，能够把报纸很难做的现象做得非常好，而且是通过专家的参与，站得高望得远，既有新闻性的特征，又有发挥专家的特色，在引导美术思潮方面发挥了很大的影响力。

　　多年来，《美术观察》还开展论文评比、展览、研讨会等学术活动，深度介入中国当代美术进程，通过提出问题并通过举办活动使得这些问题成为社会关注的焦点。如中国美术观讨论、当代艺术的价值取向与社会责任研讨会等等，有自己的观点，有自己的立场，而且有建设性。北京大学艺术学院副院长丁宁指出，一个刊物有一个面貌，这个面貌如果能保持一种维新的状态，就总有新东西可以给大家。虽然做不到所有的观点、所有的东西全部是新的，但是如果每一期里面能够有一篇好文章，有一个引人注目的重点，推出一个学术新人，或者有研究者推出一个新的研究心得，就是一个刊物存在的理由或者真正的价值。《美术观察》200期的历程，已初步形成它独特的学术品格，在反映中国美术进程风云变幻的同时，也以自身的风格与品质确立了它在中国美术事业中的地位。