快乐学美术

快乐学美术

——读《孩子为何失败》有感

美术兴趣的本质主要体现在乐于动手表现上，或绘画或手工制作。这是美术学习的一个主要过程。如何让学生在表现过程中保持浓厚的兴趣？这是非常关键的！我认为一定要传授技法学习，没有技法学习，美术表现将是花拳绣腿，不久就会让孩子觉得表现力不够而失去自信，从而失去表现兴趣。所以过程的快乐就集中到了美术技法学习的兴趣培养上。

首先，了解起源。经常说技法学习是枯燥的，其实不然。技法是用来表现生动的物体，技法它本身也是灵动的。比如，美术的基本语言之一，线条的学习运用。一般对线条的表现要求是：流畅而有力，不能断断续续或者轻飘飘地。假入一味地教条，学生可能会不理解从而失去兴趣。我是这样教学的：画线条时，可以想像着仿佛用铁锥在海滩边沙地上画沙，不停顿，沙子带着一股阻力，让你体会到流畅而有力的感觉，把这种感觉带到画线条中，学生就会生动地表现好线条，从而饶有兴趣地轻松掌握线条的表现技法。以理服人，任何一点知识都有它存在的道理，老师运用智慧和积累一些知识原理给学生一点解释，就会给学生增添一份学习兴趣！

其次，以技促技。技法学习不是一个简单快速的简短过程，它是一个需要反复提高的长期过程。精益求精，像一些绘画大师都要用毕生的经历在研究提高自己的技法表现能力。那么在孩子的技法学习中，首先，可以讲述画家的故事，用榜样的力量来激发学习的动力。其次，技法学习了以后一定要实践运用，让学生通过技法表现得到情感宣泄的快乐，从而更进一步的内需再次提高技法。这样循序渐进，科学而艺术地搭建着精神堡垒，以自己的精神需求而滋生新的精神需要，以技促技，源源不断，兴趣连连。比如：细条画好了，让学生用有力而流畅的线条画自己喜欢的玩具，一定高兴，但在画玩具中会遇到不同质感，各种情形，学生就会在原有基础上自己变通，难于表现的，会动脑研究。这是实践的力量，不断推动着学习兴趣。

假如老师盲目地用奖励小红花或相互比赛来学习技法，那将会是怎样的一种效果，学生心理会变得更浮躁，也不了解原理，线条会越画越糟糕！因为线条是随心而走，心里急功近利，线条怎么可能淡然而流畅有力呢？可能会是漂浮锋利或胆怯而抖索。更不会循序渐进，以技促技，早已没了兴趣。

所以，美术学习兴趣的培养因在这个操作表现过程中大力挖掘，充分体会过程的快乐！

最后，在成就中再生兴趣

美术学习的另一精彩点是学生作品的展示。当孩子看到自己亲手绘制的作品，肯定有发自内心的快乐，有一种成就感，在成就中会自然再生对美术的兴趣。这时老师因该搭建平台，让孩子的作品能够得到充分的展示；其次，老师还要鼓励式地做出客观评价，让孩子获得自信的同时明白自己进一步努力的方向。

我在教学中，设计了一个作品展示栏，虽然现在要求美术作业本的整洁完好，不利于单幅作品呈现张贴，但我还是制作了一个能够将整本作业本展放的栏目，而且一个班每人都要展示。这一举措无声地促进了孩子对美术学习的关注。而不是简单地打个分数，或奖个小红花所能达到的效果。