水粉画和静物画的异同

    画写生前必要的物质准备是非常重要的，同时对颜料性能的熟悉、必要的工具材料准备、调色盘颜色的合理摆放，工具的熟练应用等是画好一幅画的前提。在水粉画学习中，把相关理论实践化，在实践中不断积累，完善理论，从而达到认识的升华，这个过程是学习绘画最本质的。
    1．水粉画：水粉画是介乎于油画和水彩之间的画种，它兼有油画水彩的某些优点，但也有许多不及两者的地方。和油画相比没有它厚重，色调上没有它丰富；和水彩相比，没有它透明，也少有其酣畅淋漓之感。但是水粉画色彩饱和，色调明快，同时兼有水彩湿画法的自如灵动，又能像油画那样厚涂和塑形，也是其他画种不可替代的，加之在作画程度的简便和广泛的适应性上表现出一定的优势，所以在艺术院校的招生考试和基础训练中，画（尤其是静物写生），都无一例外地被列为色彩规律训练的画种。同时水粉画又是一种具有很高欣赏价值的独立艺术画种，有着广阔的风格样式和探索空间。
    2．静物画：静物画是以日常陈设为表现内容的一种绘画形式，它通过对日常物品的组合描绘，营造一种审美意境，表达一定主体和情感，具有独立的审美价值。中外历史上许多著名的画家像颜文樑、吕斯百、卫天霖、塞尚、梵高等人都给我们留下了难以忘怀的经典静物画作品。
    由于静物写生对象相对静止，光线及物体色彩变化不大，画者可以较长时间从容不迫地观察、研究和描绘，所以静物写生又成为自学绘画起步阶段所必须的基本训练。静物画以小见大，在较小的组合空间里体现出丰富的变化规律，蕴含着形式美感的普遍法则。因此静物写生又成为提高学生艺术鉴赏能力的综合训练课程，成为通向艺术殿堂的有效学习途径。

相关搜索：