变·奏 韩国驻上海文化院4周年特别展 

七月，硕果累累的季节，一如中韩两国在文化艺术交流上不断取得的成果。韩国驻上海文化院将韩国许多优秀的文化，带给中国人民，通过中韩两国的文化艺术展览，使两国人民在文化上互相吸收彼此长处。七月，正值韩国驻上海文化院成立4周年的日子，所以我们需要有一个特别的展览来庆祝，我们需要有一个艺术形式新颖，带给我们不同感受的展览来纪念这个特别的日子。

此次共展出中国完全美学主义画家虹鸣(Hong Ming)、中国画家朱忠民(Zhu Zhongmin) 和韩国画家曹恩玲(Cho, Eun-young)的作品30多幅，它们以韩国画、中国传统国画，当代油画等不同的艺术表现形式呈现给观众。在展览上，观众可以看到不同面貌的艺术作品，它们各具代表性。可以说，从某种角度上，展示了当今艺术舞台的艺术面貌。

中国画家虹鸣，完全美学主义绘画艺术创始人，并在长期的艺术研究和创作实践中探索出异质同维素原理。他的作品给我们带来的启示是“艺术与现实不仅可以是一种再现性的关系，而且可以通过象征性的符号，或者超现实主义的梦幻，间接地但更深地进入人的内心世界”，“虹鸣在画面上的叙事内容，并不等同于现实世界所发生的某个事件，而是试图在图像的意义上既描述战争又超越战争，由此使作品具有了一种“绝对”意义上的价值理念。” 这在本次展览的豹王系列精品中观众可以得到进一步认识。

中国画家朱忠民的作品，形似工笔，却是介于工笔与写意间的别样画法。有传统的高古雅韵，又融合了现代绘画技巧。在整个画面上，极少以线条勾勒具象，大多先用淡墨点染，以此打下初步的轮廓，然后再在墨色中层层敷设淡彩，形成一种清丽厚重、形象逼真的格调。作品中倾注了画家对大自然中生命之灵的挚爱之情，惟爱之切，则观之细。

韩国画家曹恩玲的作品是一面镜子，同时也是一个窗口。对她本人来讲，作品是反射她记忆的镜子;对观者来讲，作品是寻见画家记忆印迹的窗口。记忆通常是凝固的，而曹恩玲作品中的记忆不是凝固的，而是面对每个观者，这种记忆都在互动中不断变化的。她的作品追求的是“气韵生动”，虽然材料不是传统的，但是画法所表现的精神是传统的。

三位画家的作品就像一支变奏曲，从多方面表现一种乐，以多种形式深化一个主题。借这种音乐形式命名此次展览主题，涵义有三：第一，各门艺术是相通的，好的艺术总是带给人们高雅的精神享受，我们希望您在观看画作的同时，不仅有视觉的享受，更能从中感受到艺术家在作品中所表达的美妙旋律。第二，艺术是全人类共同的财富，虽然国界不同，艺术表现方式有殊，但是艺术作品所表现的人类艺术精神是共同的。今天我们展览中所展示的是三种不同风格、不同派别、不同国家的艺术作品，但是我们从这三种不同的艺术形式中，看到的是相同的、美好的艺术精神，他们都在围绕一个主旋律演绎人类美好的艺术。第三，2010年世博会之后的2011年是后世博之年，它是国际文化艺术交流的一个很好的环境，更是韩国驻上海文化院等中外文化艺术交流机构一个很棒的平台，所以今年对于主办方，对于我们所有热爱艺术文化事业的人来讲，都是一个新的开始，今年或未来，是一个更需要我们富有创作，富有激情，富有变奏的时代。

我们希望韩国驻上海文化院越办越好，继续给我们带来优秀的艺术文化交流活动;我们希望通过此展，为推动国际艺术文化交流尽一份绵薄之力。