庞璇：来了

主持：李文海
艺术批评：鲍栋、倪昆
电话：86-0755-26809507
 

前 言

妮妮 

     庞璇自幼学习国画，进入美术学院附中，之后是油画本科、研究生，同时做艺术机构，现在任大学教师，流淌着正统教育的血液，她的艺术道路似乎是上好发条的钟表，朝着规矩的方向有条不紊地前进。然而，事实上她一直在跟规矩作对，始终与人们的期望保持距离，甚至游走于所有意料之外，让人们很难为她找到一个准确的定位。

     她保持低调的态度，即绝对真实，又具有欺骗性。这体现在她对作品以及工作的细枝末节不厌其烦，甚至疯狂的孜孜以求上。

     自在空间不会错过这样一位追究细节的完美主义者，一位倒行逆施的少数派，一位特立独行的女人。

评论：

风景、身体与笔触之妆 

鲍栋

    庞璇一直处于那种磨磨蹭蹭、谨小慎微，但精益求精的状态中，这使得她能够保持一种敏感、内省的感觉状态。不管是何种题材，何种媒介，何种艺术类型，庞璇都会使它们驯服，使它们获得精致而细巧的外观，并布满精巧的紧致的细节。就像是一个古代的造园师，抑或一个养盆景的花匠，庞璇似乎更喜欢在细微处做文章，她毫不忌讳题材的小，甚至她时常有意去捕捉一种渺小之感，而正在因为有了渺小，宏大即显得有了依据。

     例如，她拍摄天空，拍下那些云影的细节，但却为这些照片加上公元纪年的标题。那张乌云密布的天空叫做“公元前2370年2月17日”，而那一块有着舒缓云朵的和煦天空则叫做“645年, 春”，在这种大体量的时间刻度下，天空被底片记录下的那一瞬间的短暂被强调出来，被纳入了一种时间的仪式。而那些漂亮、繁琐，由庞璇精心挑选的镜框无疑是这种仪式感的再次申明，一方面，它们使时间凝固，另一方面又使得观看收缩，最重要的是，正是它们无可辩驳的物质实在性反衬出了天空那无可奈何的虚空，就像精心化妆的面孔对比出无神的瞳孔。是的，庞璇要指出的或许就是这种虚无感。

    时间的、历史的、自然的、文化的，所有这一切的虚无感都在那些精巧的、充满感官性的表面的背后蔓延开来，我们的看到的表面只是一层壳，但是这层壳之下并无他物，除了虚无本身，此外一无所有。

    庞璇的那些与身体有关的摄影也似乎在摆明这种世界观：身体的局部在那些微缩的楼亭摆件的衬托下呈现出非人化的巨大尺度，身体背后的意义似乎被抽空，因此，庞璇把身体的局部转换为“风景”正是指向了“皮相”这个概念。

    实际上，皮相不仅仅可以指人，更可以指人类文化的某种本质。她把传统水墨的拆散为毫无章法依据的局部，使那些局部从那个和谐的整体中解放出来而获得独立的存在，再用铅笔描摹出这些无机的局部——这实际上就是一个去精神化而回到物质表皮的过程。就像把音乐还原为无关联的音节，把语言还原成毫无意义的痕迹，把绘画还原为毫无美学的涂抹，然后这恰恰构成了一种极端的虚无美学。

     川端康成在一篇小说中，描述了一位母亲对女儿尸体的凝视，“女儿的脸生平第一次化妆，真像是一位出嫁的新娘”。

2011年5月于北京望京