“欲望花园”北水新作展

　　欲望花园——罂粟花，阴性的独(毒)白

　　米尼

　　视觉感受：唯美，关于过去，关于未来;关于约定的梦，关于感觉的梦。

　　油画主体：罂粟花，生命的遐想，情色暧昧。

　　记得胡塞尔说过这样的话：我们切不可为时代而放弃永恒!当我在北水工作室第一眼见到他新近创作的这些作品之后，立马意识到他的新作品里具有某种永恒的意义。《欲望花园》，其实就是一个精神的田园，艺术家耕耘出作品，提供给我们继续审美的机会，由此在艺术家构建的随性完美中，现代人焦急、忧虑、浮躁，肾上腺分泌过于旺盛的种种脾性于是就给平和下来了。

　　艺术思考与以往我们生活的经验思考不同，当你的视觉因为前面出现的艺术作品而受到冲击，那么产生的压力会造成一种影响因人而异。于我而言，作为自由艺术家的北水先生，他给出的这个空间的精神压力首当其冲是具有恐怖效果的，但与罪恶世界保持远远的“距离”，这样“离心的倾向”有一个独立的意义，即保持了精神层面的丰富性，也保留了对精神领域叩问的通路，从纯艺术的纯洁视角上，孤立出罂粟花的美丽，也同时丰富了人们对于生命的遐想。

　　把地上的幽灵聚集在受它奴役的人们身旁，罂粟花是典型的，人们种植它，提炼它，贩卖它，是因为它的植物药性作用，含蓄的说它可以让人腾云驾雾，飘然欲仙，但这仅仅只是一种诱惑，换言之地球人却神恶痛觉之，因为罂粟花是罪恶毒品的美丽符号，它与生命有着极为紧密的关联，是生命走向死亡的一吻，为此，铲除它，灭绝它便发展成一种残酷、激励、艰难的斗争，利益与反利益，正义与邪恶，较量与反较量，罂粟花也成为人们熟悉的一个名词。罂粟花成为一个主题，成为架上艺术的一个被想象的符号，成为一个被画家利用的工具，这样一个通俗的对象，没有别出心裁更多表象层面的理论存在，但是北水先生的这些作品给了我们机会，使得我们能够从细节和碎片似的记忆体中，整理出一种欲望的多重含义：它从哪里来，又将哪里去?

　　在我们这个欲望花园里，盛开的罂粟花是最灿烂的，它不仅仅孕育了现代艺术的气质，而且在艺术的精神语境方面，给出了不是固定的、封闭的，全面开放的方向。作为艺术家，北水的艺术道路与艺术观念，都表明了他对人的精神世界的关注，和以往的创作一脉相承，体现一种艺术家对艺术现代性的思考态度。

　　在我们这个欲望花园里，盛开的罂粟花是最闪耀的，就作品而言，我们发现这仍然属于北水先生所做的不懈努力的一段艺术轨迹，当然这也将成为他永恒命题中最为丰富的一个时期的内容。《鱼非鱼》、《生命远去》、《自性田园》、《梦寻湿地》、《我的深山》……《欲望花园》，其实都是北水先生给出的一种明明白白的内心体验，是一种智慧与痛苦反复磨合的结晶，是关于精神的叩问，这种“向心的倾向”它所具有的魅力，集中体现在精神的反思性和空间的符号性上面。

　　在我们这个欲望花园里，盛开的罂粟花是最理智的，就具体的表象来说，你可以认定它是一种吻，尤其妖艳的唇，极具诱惑的张开着，随时准备捕获好奇的对象;也可以认定它是一种阴性的附件，你要是大胆的认定它是一种性的器官，那么基于生命学的理解，就是一种人类繁殖和生生不息的生命之花;不过我的建议就是此花非彼花，美丽的罂粟花是一种阴性的宣言，女性让人最感动的就在于她的唯美，这是一个关于过去，关于未来永恒的主题，也是一个关于约定的梦，关于感觉的梦，因此油画布面上的“你只不过是一大群神经元而已。”——剑桥大学教授弗朗西斯·克里克。

　　在我们这个欲望花园里，盛开的罂粟花是聪慧的，因为它没有最后的凝聚点，于是解构没有尽头。泰戈尔有句诗：夜秘密地把花开放了，却让白日去领受谢词。在这里，倒是没有这样的生物现象重现，罂粟花盛开了，却抗拒系统的理论，为此北水先生的这系列作品有理由成为后结构主义的艺术作品。

　　我们知道，后结构主义不拟建构，而重解构。它不像结构主义那样以理论框架存在，然后将之运用于具体批评。相反，它根据具体文本进行具体阅读，进行细读。在这里，艺术作品成为文本，成为阅读的对象，一旦我们以某种阅读方式与之联系起来，“文本的世界”，美丽的《欲望家园》，盛开的罂粟花，我们便可以从多个口径直入，多个角度入手，多个方向侵入，不断可以读出多重含义。

　　美丽的罂粟花，审视这些架上艺术品，倘如思量一下作品的内涵，那么解构阅读是一种“增殖”、“增添”，是多出来的一种心绪，一种情绪，但它更是文本自身解构造成的意义播撒(Disseminaion Of Meaning)。当我们从特定语境去解读这一系列的作品时候，那种平面化的，不复杂，不晦涩的形式结构，容易使得我们感受到那种恍惚不定与模糊的动态的精神气息，这个艺术家培植起来的气场，其实就是画家他本人有意识表达和营建出来的一种不安分的氛围。另外，看似以自我精神为主，虚无体验为上的一种形式，从图式、结构、语言到隐喻中涉及人性的表达，都充满了晃动、分裂、聚合、虚无、迷茫、困惑的碎片，真实成为幻觉，真实兑现成为梦幻，真实分裂成幻像，让我们相信这里的物理空间已经转化为记忆的投射。

　　记忆的投射带来一个现代感的艺术模式，也带来新的思想的触角，与以往北水先生的作品不同，抽象的风格在这里得到转化，视觉的变革并不代表艺术的取向，相反倒是肯定内心体验的同时，打破了“僵局”，这种新视野、新角度、新观念的微妙变化，折射艺术家不断追求，不再等待，敢于创新的一种精神，也表现出艺术家的一种激情，一种渴求，一种欲望，在闯入这样的欲望花园之后，艺术家在其后应该会有更闪亮的表现，我们在今后就会更有机会看到后续的作品，尤其是那些富于现代性的艺术作品的更新面貌。

　　单纯的技术与形式，在架上艺术上来说并不具备创新的意义，从具象到意象到抽象，再从抽象回归意象和具象，艺术家是在体验，是在感觉，是在悟道，存在的东西，哪怕是罂粟花，代表毒品的美丽化身，视觉上实际效果也是美丽的，同时让它脱离具体的个性，就可以成为充满人性气息的符号。生活中我们并不需要这样的罂粟花植物，我们可以排斥罂粟花，可以拒绝毒品，但同时并不限制我们审视这样的美丽，隐蔽这样的美丽，我们应该包容这样的美丽，并以更多的形式去拓现这样的美丽。艺术永远与人相关，既然罂粟花与现代人有着千丝万缕的联系，艺术的意义就在于重现，创造的意义也就在于画家给到了一个新的生长和成长的环境，于是来说，北水先生那些朵朵罂粟花，生的咄咄，放的逼人，间或楔入这样的一个空间：宛如生命四周宿命的秘穴。

　　生活的本身是充满新意的，《欲望田园》里已经不只是画家给到我们的一个富于精神性的幻象，虽然北水先生所表现的肯定不再是生活本身，哪怕是《湿地》，这些自然的土地应该是我们地球上存在的原本的东西，而那些自然的非人为养殖的鱼也应该继续在江河湖泊海洋中自由的生活，红五星在历史一个时期是一种象征的符号，翻出来这样的记忆能说明什么，海事纪念又会隐喻什么，北水先生的这些作品，其实是把绘画创作触须伸入到我们现实存在的领域，为此展开并进行多种形式的艺术语言的探索。人的境遇与存在的关怀，这是人文文化的一个长久的探讨方向，更是当前和未来所要思考的现实问题，心灵和事物本身的统一和和谐，这是现代意识上艺术的一个瓶颈，因为物质化的社会，人们的心灵已经受到毒化了的事物的侵蚀。美丽壮观的大厦，灯红酒绿，那种人类自以为生活满足享受的状态，迫使精神的危机四起，精神层面或者说信仰的危机也悄然产生。人们开始关注更多原生态的东西，从艺术表现来说，绘画的手段也会悄然发生变化，从这一组《欲望田园》里，北水先生只是做了探索的引子。

　　在《欲望田园》里，北水先生利用了现代性的元素并结合现代先锋的精神，让我们面对心灵的力量并且获得了精神的支持(但这肯定不会是罂粟花植物精华的支持)，另外也继续颠覆我们艺术形像欣赏和体验的价值观念。

　　Somnus，是罂粟花拉丁文学名，它自身是非常美丽却又是致命的，人们一旦迷恋上了，刚开始的时候会很快乐，不久就会付出惨痛的代价，这就是Somnus的毒，破坏生命秩序的罂粟花，而解救Somnus的药就是理智，就是热爱生命，生命是一团欲望，欲望不满足便痛苦，满足便无聊，人生就是在痛苦和无聊之间摇摆，而爱就在其中。

　　这个世界是如此的喧哗，我只想奉献点安静。

　　2010年4月28日第一稿 6月9日定稿 于杭州

　　“在《欲望花园》里，北水先生利用了现代性的元素并结合现代先锋的精神，让我们面对心灵的力量并且获得了精神的支持(但这肯定不会是罂粟花植物精华的支持)，另外也继续颠覆我们艺术形像欣赏和体验的价值观念。”