“红树湾之美——水之漫舞”陆军数字水墨作品展

长期生活在中国南端美丽小城珠海的陆军，已经在实验艺术的道路上行走了很多年，尽管他一直在用摄影作为表达工具，但我还是很难把他称之为“摄影家”，因为他的作品，总是以观念为先导，在寻找奇异效果方面，在试图建立另类的观看逻辑方面，他一直在顽强地工作。陆军几乎在一开始工作的时候，就无视摄影的“本质”之一，也就是摄影的纪实性。但是，陆军的活动又一直在摄影界，结果是，他很难归类。当纪实摄影如火如荼开展的时候，他冷静而超然地从事着个人的实验，比如把剥了皮的青蛙“摆”成性感的样子，以期产生让人惊恐的视错觉。后来，摄影技术发生了一场革命，传统摄影方式一步一步地让位于数码成相，以至于到了今天，数码已经成为最主要的图像摄取手段，而把传统挤到了发誓信仰药水胶卷和相纸的老派摄影家那里。

数码成相的一个直接而无可挽回的结果是，摄影的门坎变得无足轻重了，从前那种让摄影自豪的成相秘密技术，不再发挥作用，任何人，只要愿意，几乎可以马上成为“摄影家”。另外一个结果则是，摄影纪实所带来的真实感也荡然无存，数码技术轻而易举地制造了一个又一个逼真的表象，而让摄影无地自容。

有意思的，陆军凭着一种直觉，发现数码所颠覆还不仅是摄影，甚至不是摄影，而是另外的东西，比如说绘画，尤其是水墨画。当他在水中观察墨迹的泛滥与渗透时，他发现了一种与水墨韵致相一致的视觉呈现。本来，这一呈现是纸笔墨水四者的结合，贯注其中的是一种水墨精神，但现在，陆军却通过物理的方式，达成了一种表面化的精致，而几乎与水墨相等。但这一回陆军所呈现的是真实的墨在真实的水中的弥漫，然后再通过影像媒介而凝固其效果，从而达成一种风格。现在的问题是，这风格是制造出来的，而不是描绘出来的，是数码时代的一种创举，同时又是一次发现。结果是，颠覆成了一种风格，而让水墨还原为物质，只是，这一次是关于视觉的物质，而不是视觉本身。

我不知道陆军还能够在这条数码水墨的道路上能够走多远，其实这不太重要，重要的是，陆军的实验提醒我们，在数码已经成为视觉呈现的主要手段的今天，数码本身究竟意味着什么？

答案一定有很多，我们不妨把陆军的实验看作是诸种答案的一种。