“色彩的旋律”陈敏泽新作展

　　「五色令人目盲，五音令人耳聋」，这是老子道德经里面的训诲。外在环境的色彩与声音变化，可以对人的情绪与行为造成相当大的影响。换言之，运用合宜的色彩搭配与音律调控，能够改变人的精神状态。艺术与音乐治疗的理论基础即在于此。进行创作的时候我习惯放音乐。早几年多半放节奏感较强的流行乐;对于需要长时间独自工作的人来说，这类乐曲有振奋精神的作用。后来随著收集的乐曲种类日益广泛，从流行乐、民歌扩充到古典、部落民族、轻音乐等等，加上播放设备的改变，由雷射唱盘进化成MP3，音乐播放的随机性大大提高。于是我发现，作画时的情绪与肢体动作会受到背景音乐的影响，间接影响到完成后作品本身所传达的讯息。此后我有意识地利用背景音乐的选择，来辅助制造画作意图呈现的情境。

　　所谓让人眼花撩乱的缤纷色彩，或曰「五色令人目盲」，其实是色彩不协调的结果。正如不协调的声音称之为噪音，只会对人产生负面影响。本次展出的「协奏曲」系列，系特别为探讨色彩的节奏感与协调性、也可说是色彩的音乐性而制作的。三幅画各有其主色调-黄、绿、蓝，在主调内巧妙利用相近色与互补色的细节调整，以及笔法的律动，使画面达到统一又多变、优雅而潇洒的效果。之后的「圣地」更进一步，以精确的布局与配比组合，让繁多的豔丽色彩，总体呈现出舒服静谧、却又丰富有生命力的感觉。除了讲求画面美感，我的作品在内容题材上亦多有所本;例如「神话」灵感来自原住民传说故事，「高原之夏」则是回顾一次特别的旅行经验。作品兼具内容的文学性与表现法的音乐性，是我所追求的艺术境界。