岭南派三杰：高奇峰（1889～1933）

高奇峰（1889～1933）简介：　

　　中国近现代中国画家。字奇峰，后以字行，广东省番禺县圆岗乡人。幼时丧父母，在四兄高剑父的指导下研习绘画。早年在广州绘制玻璃品。1907年随高剑父赴日本，从学于日本画家田中赖璋。同年加入同盟会，从事资产阶级民主革命运动。翌年归国，继续做同盟会的秘密工作。1910年在中学任教，并在广州举办画展。翌年同高剑父等在上海创办《真相画报》和审美书馆，宣传民主革命思想。后被袁世凯通缉，再次东渡日本。1918年任广东甲种工业学校美术及制版科主任。1925年任岭南大学名誉教授，并在广州开设美学馆。他的学生中较有成就的有黄少强、张坤仪、赵少昂、周一峰等人。1932年与友人赴桂林旅行写生。 1933年10月赴上海负责筹备去德国举办的中国艺术展览会，不幸于11月2日病逝。 　

　　高奇峰早年随高剑父习画时，间接师承了清末广东画家居廉、居巢的技法和画风。留日期间，接触到西方写生素描和透视等技法，眼界更为开阔。他从中西画学撷取所长，形成了自己的艺术风格。20年代初，他和高剑父、陈树人等共同提出艺术为人生的主张，致力于中国画的改革，与保守传统的画家有过激烈的论争。1926年，他的作品《海鹰》、《白马》、《雄狮》被选作中山纪念堂壁饰画。早年，孙中山曾赞许他的作品具有新时代的美，足以代表革命。 　

　　他的创作以翎毛走兽、花卉、山水为主，尤喜画鹰、狮和虎。这类雄壮的形象常与他伤时感世的情感联系在一起。他的作品融合了中国画传统的笔墨形式和日本画法，在注重写生的同时又长于用色和水墨的渲染，具有用笔雄健、敷色湿润、形象生动的特点。所画月夜、冬雪等景物常有一种清丽秀润、晶莹光洁的意韵。他画翎毛走兽，或奔逸或细润，不拘成法，其风格在雄健与俊美之间，晚期作品多粗犷豪迈的写意之体。他的书法用笔跌宕，气味苍莽高古。高奇峰的代表作品有《怒狮》、《虎啸》、《孤猿啼雪》、《山高水长》等，出版有《高奇峰先生遗画集》。

高奇峰的艺术：

　　高奇峰可以说是高剑父一手栽培出来的画家。虽然“二高”在艺术渊源上如此接近，但在风格上却不尽相同。高剑父的用笔，嶙峋干涩和强而有力。高奇峰的笔墨则较为温润。高奇峰的轻盈活泼，与高剑父的厚重强劲，成了一个强烈的对比，绘画题材亦是多样化的。兄弟二人在花鸟画创作方面，确实把传统的绘画范畴推进了一步。从高奇峰成于1927年的《双鸠梨花》看来，他在花鸟绘画方面，已发展出一套闲逸的格调，明显地与高剑父不同。那一种闲逸的气韵，自然是来自高奇峰的笔墨，观者甚至可以感画家作画时的悠闲意态。高奇峰以徐疾有度的笔法所绘画的双鸠，呈现出安详的神态，在枝叶扶疏的梨树上享着安逸。高奇峰的山水绘画，在风格上来说，是有着较多的古意。就如他的《山水》中所描写的景象，不是他曾游历的山川名胜，而是传统的山水意念。这幅画作中的高 山和流水，加上一个骑着驴子的古人，形成了一幅古意盎然的作品。作品中的创意，主要是在技法方面。他着意对远近空间的经营，远山及树石隐没于烟云中，藉此表达了距离感。高奇峰描绘出一度幽光，营造了光暗及空气层的效果。他的用笔显得流畅而收放自如，圆浑而不刻板。这是一幅充满诗意的描绘。高奇峰曾游桂林，他所描写的桂林独秀峰的景物，如中山阶、山下亭台、沿山楼房、山上屋子及山石纹理，都作出真实的描写。因此可以理解到高奇峰的山水作品，也有写实的。高奇峰艺术的精到处，还见于他在挥洒之余，所透露出来的秀韵。这样的秀韵，与高剑父的豪迈，是截然不同。这方面，固然是由于二人对艺术有着不同的取向，同时亦是由于先天性格的迥异，因而兄弟二人，无论在艺术的倡议上，或创作上，都走着不同的路。

　　高奇峰英年早逝，他在艺术上革新，还没有把个人的倡议圆满地推行。在花鸟方面，高奇峰还是有一套个人心得的。如果说他是承继承二居的法度，那是无视高奇峰在日本学习的经验；如果把他从日本带回来的画风看作是他的创作，那么高奇峰的艺术却论于临摹仿作的水平。事实上高奇峰是在传统绘画和东洋画法的基础上来创作的。可是素来赢弱的高奇峰，在创作方面精力受到一定的影响，因此在他的艺术中，亦反映了温婉的个性。他的作品隐然有一股清丽的气质，不是来物象的造型，而是来笔墨的魅力。这位新中国画的倡议者之一，还是把中国艺术放回传统的轨迹上去。可惜的是，高奇峰没有把国画革的理想彻底实行，便与世长辞，可是在岭南画派的往后发展，高奇峰的一系，发生了重要的影响，这种情况，无论是高奇峰在世时或逝世后，是没有人可以预期的一个发展。

卅载庑隅同砥砺，

丹青宁计拟徐黄。

妻梅鹤子林和靖，

纯白坚贞陶华阳。

尽有蜚声扬海外，

尚有桃李满门墙。

天风楼外魂归处，

忍见珠江月似霜。

　　这是陈树人挽高奇峰的诗作。诗中既道出与高奇峰的交往和他的艺术成就，亦充满哀悼之情。

高奇峰的作品：